整套练习曲有极强的渐进性和极高的训练意义,体现出作者巧妙的构思。作为长笛演奏家,科勒在圣彼得堡帝国芭蕾剧院但任长笛演奏员, 1900年担任帝国歌剧院的首席长笛。作为作曲家,不仅专注于长笛演奏,还为长笛写了包括练习曲、独奏曲、重奏曲等若干优秀作品,这些作品丰富了长笛的文献宝藏。正因为他的“双重身份”才使得其长笛创作显得游刃有余。由于其本人就是长笛演奏家,其作品的技巧性既然不用再说,多年担任长笛首席,作品中所包含的隐性的音乐表现力更是无比珍贵,需要我们在练习中不断挖掘。本文所述他的长笛练习曲作品75号就是其代表性的创作之一。在他的这套练习曲中,集演奏家和作曲家的才能为一体,作品技巧性和音乐性并存。无疑已经成为长笛练习曲中的经典练习曲目,对长笛练习者提高演奏技巧和音乐表现力等方面都有极强的指导意义。科勒《长笛练习曲Op.75》作为长笛专业学习过程中必修的高级练习曲,对演奏技术、音乐表现力和耐久力的要求非常高,那么对它的研究也就显得格外重要,也必将引起学术界更多的关注。本教材分为一、二、三册,分别对节奏、力度、气息、吐音、等技术环节进行有针对性的练习,就整套作品而言,是一个循序渐进的练习过程,各册练习的侧重点又不尽相同:第一册更注重对单项技术的巩固和加强,包括各种节奏、音型以及连音、吐音的练习等,当然与此同时对不同调性色彩感觉的准确把握以及手指技巧的控制也是必不可少的;第二册在延续了第一册对不同调性进行练习的基础上,较第一册在技术上更加全面,很多首练习曲都是多项技术组合而成,对掌握的技巧有了整体上的要求;第三册可以说是总结性、概括性、强化性的练习,是对前两册的综合、延伸,无论是对连音或是吐音的练习,或是节奏变化的练习等。从篇幅上看,大多较长,对演奏者的持久力和耐力提出了更高的要求。