关于残雪的讨论,一直都存在非常多的分歧。但大家比较一致的观点认为残雪的作品在上个世纪九十年代后其创作风格有比较大的调整,作品中几乎再也难以见到直接露骨的“丑陋”与“恶心”的意象。所以很多对残雪的研究都只关注前半段或者后半段,不能覆盖残雪完整的创作阶段。而“废墟式”写作正是残雪前后两个创作阶段的共同特点,所以从这个角度考量残雪的作品,能更清晰的看到残雪文学观念与创作实践中的变与不变。本文从“废墟式”写作的角度分析残雪小说的特点,这一理论依据实际上源于本雅明在《德意志悲苦剧的起源》中对德国悲苦剧的评析。本雅明认为巴洛克悲苦剧与古希腊悲剧创作方法的不同表现集中体现在巴洛克悲苦剧将“废墟”作为寄喻的载体,并且“废墟”还具有获得精神“救赎”的功能。因此我们粗略地将这种赋予“废墟”以文学内涵的做法称之为“废墟式”写作。残雪的作品最善于从不同的层面表现人类“废墟”般的生存境遇。因此本文主要分四个部分对残雪小说中的“废墟式”写作展开论述。首先探究“废墟式”写作的理论内涵以及厘清“废墟式”表达的界限。其次结合文本从生存环境、家庭关系与精神世界三个层面归纳残雪作品对“废墟”内容的呈现。同时结合“废墟式”写作的理论核心,探索出残雪进行“废墟式”创作的真实意图是想通过独特的方式表达内心对自我与自然本质的追求以及对自由灵魂的渴望,并且指出真正的“救赎”是与“废墟”共存而不是企图逃离或掩盖“废墟”。再次从作家的创作方式、文学观念以及童年的生活经历出发探寻“废墟式”写作的成因。最后从微观的阅读活动与宏观东西方文化交流的两个角度论述残雪小说的意义与价值,并从“废墟式”写作的角度反思残雪作品的不足。