二十世纪八十年代末,莫言凭着一腔激情和对文学创作强烈的热爱之情扛起小说改编剧本的大旗,以反传统的姿态走上了剧本创作的道路。在摸索中,他逐渐形成了特有的个人风格,颇具关注度和认知度,诸如《红高粱》、《我们的荆轲》等作品票房突破百万,形成一定的商业影响力。莫言至今己经走过了二十多年的剧本创作之路,通过梳理相关作品,发现从最初的沉淀积累阶段到戏剧本品形成影响力,莫言的剧本创作共经历了三个发展阶段。他抱着对传统戏剧理论吸收的态度,吸收融合了西方众多戏剧践行者和理论家的理念,形成了独具“莫氏”特征的戏剧叙事风格。剧本的叙事是通过“文本叙述”、“导演文本”和“舞台叙述”共同完成的,这三个方面相辅相成,缺一不可,莫言很好的将自己的叙事风格融入到其中。他的先锋戏剧受到了后现代文化的影响,追求幽默化、游戏化、狂欢式的观剧效果。好的剧本首先需要具备一定的社会艺术性,这是其核心价值和灵魂所在,不能只是追求瞬间的愉悦,而经不起细细揣摩和回味。此外,剧本与商业性并非水火不相容,良好的商业性有助于将剧本经典化,实现其存在的意义,因此剧本应该在具备一定的社会艺术价值的基础上,追求良好的商业性效果,获得观众的认可,而非仅仅孤芳自赏。在这个越来越重视视觉媒介的时代,与传统文学作品一样表现了人类心灵和情感活动的影视文学理应恢复其原有的文化身份,作为一种重要的艺术文本形式被纳入文学研究的范畴。