《西厢记》作为中国古典文学的经典之作,本身吸引了历代许多画家以此为创作题材进行构思创作,形成了一系列的《西厢记》绘画作品,王叔晖是继前人的基础上发展创新此题材的画家,王叔晖所创作的《西厢记》工笔绘画作品增添了时代特征和时代审美,一扫明清以来柔弱病态的人物形象,在《西厢记》工笔绘画作品中加入了现代人的审美,创作出美而不俗的女子形象,并把传统工笔画的绘画形式应用到连环画和邮票的创作中。本文首先从王叔晖本身的经历,师承关系及创作《西厢记》绘画作品的背景入手,并对明清时代的具有代表性的《西厢记》插图做了一个简单的整理,便于下文分析王叔晖创作的《西厢记》插图对以往插图的借鉴与发展;其次重点针对王叔晖笔下的《西厢记》绘画作品的艺术特征做了分析,王叔晖继承了传统的工笔人物画的用笔、用线、用色,在继承了传统工笔人物画绘画技法的基础之上,在她熟练的绘画技法、丰富经验、灵活创作思想的前提下,对工笔人物画做了新的探索,在布局中把人物的比例放大,使人物主体更加清晰明了,并创造了美而不俗的女子形象;把西方的透视原理运用到界画中,继承了界画,并加以创造发展了界画。再就是本文把《西厢记》的文字语言与王叔晖所用的绘画语言作对比欣赏,并分析了王叔晖的《西厢记》绘画作品在其笔下如何将一部文学作品转化为一部绘画艺术作品的,总结出她作品中独有的藏与露、虚与实、静与动的艺术表现形式,把王叔晖《西厢记》绘画作品做了一个理论升华。最后,对王叔晖《西厢记》绘画作品做一个评价和影响意义的总结,即王叔晖“师古而不泥古“的创作思想,促成了她具有时代新气象的画面。王叔晖以工笔的绘画形式来创作连环画和邮票,扩大了连环画和邮票的艺术表现形式,她的绘画技法、创作经验、创作思想值得我们借鉴和学习,她的《西厢记》作品对我们研究和创作工笔人物画有重要的意义,她的艺术成就有重要的时代价值。