何训田作为当代最重要的作曲家之一,自20世纪80年代以来创作了涉及民族管弦乐、管弦乐、室内乐、影视音乐、流行音乐等大量音乐作品。本文以早期创作的民族管弦乐《达勃河随想曲》为研究对象,主要从乐队建制、多声音乐织体、旋律形态、音色和曲体结构形式等乐队写作技法方面作相关的分析,对其创作手法进行分析与归纳,总结出作者在作品中对20世纪50—80年代乐队思维的延伸和对中国民间合奏乐形态的承接的具体呈现,力图揭示何训田在民族管弦乐作品创作中的写作风格。论文由绪论、正文和结语组成。正文分三章。第一章为何训田与他的《达勃河随想曲》,通过对作者的创作轨迹、成就,以及《达勃河随想曲》这部民族管弦乐的创作背景、思维的梳理,使我们更清晰地了解到作者的创作思路以及所要表达的内容。第二章为《达勃河随想曲》对20世纪50一80年代乐队思维地延伸,通过从乐队建制、多声织体形态方面的分析,整理出《达勃河随想曲》中折射出的对20世纪50—80年代乐队写作技法的相关继承。第三章为《达勃河随想曲》对中国民间合奏乐形态地承接,通过从旋律形态、音色、曲体结构形式等方面地分析,梳理出《达勃河随想曲》对民间合奏乐一些创作技法地承接与拓新。