现代人们对于音乐美学的定义是“从音乐艺术总体的高度研究音乐的本质和内在规律性的基础的理论学科”。从这个意义上来看,音乐美学同其他的一般美学原理和美学思想乃至最为普通的音乐技术理论、音乐史学、音乐评论等都有千丝万缕的内在联系。因此,音乐美学的研究对音乐中的歌唱艺术必然有一定价值和作用。本文正是基于此,通过对音乐美学的特征、内容、现代音乐美学研究的问题以及歌唱艺术的审美特征等研究,来揭示音乐美学在歌唱艺术上的投射和指导意义,以期提高歌唱艺术的审美有一定的现实指导意义。“歌唱艺术是声音的艺术,是人类出于本能的最原始的音乐表现”。目前,人们公认的“美学”是“把艺术作为人类审美意识的集中表现”,音乐美学也必须把音乐作为艺术的一个特殊种类进而加以全面的思考和探究,诸如它的那些相对于其它美学思想比较的特殊本质和特殊规律,一般性的音乐技术理论、音乐创作的技法,具体的音乐构成的固定标准等。歌唱艺术作为音乐艺术形式的一个分支,它的创作内容、构成形式、表现风格等等,必然会以音乐美学的审美意识、审美特征、审美标准为指导,究竟它们之间的关系如何,音乐美学对歌唱艺术有多少现实意义,正是本文研究的重点。歌唱艺术的真正魅力在于表现和抒发人的真性情。尤其值得注意的是,作为歌唱的过程本身,是一种复杂的心理活动的体验和发展过程。这就是说歌唱艺术要求歌唱的人要时不时的把自己想象或者说是把自己有意无意的化为作品中的艺术化了的人,在这种情感的贯穿之下,歌唱的人把歌唱的技巧与心理因素完美的统一起来。我们必须随着歌唱艺术的发展来研究并总结和丰富音乐美学的理论,但是回过头来又不得不用音乐美学来指导歌唱艺术。这就是我们对他们两个之间的意义以及他们之间的关系进行分析的根源所在。也只有这样,才能达到“艺术来源于生活,又高于生活”的要求。