郭爱和的“三彩釉画”是一门站在传统三彩艺术的基础上,不断改善,不断创新发展而来的新型艺术。考察相关研究发现,已有的研究很多是从单个方面提及或讨论,很少有作为一个课题专门从各方面详加论述的。基于这种状况,本文力求专门系统详尽的对此展开较为系统的探讨。本文分五个部分从不同层面、不同角度进行讨论。第一章引言部分总体概述了这一课题的研究背景和研究意义,该课题的研究需要解决的关键问题以及研究目标,并指出本研究的创新点及研究价值之所在；第二部分对“三彩釉画”概况进行简要的描述,分别就“三彩釉画”的创始人——中国工艺美术大师郭爱和与“三彩釉画”的渊源以及“洛阳三彩釉画”产生的原因及背景等方面展开阐述；第三部分专门讨论郭爱和“三彩釉画”作品的艺术特点,着重从“三彩釉画”的艺术形制、色釉种类、创作技法等方面深入挖掘,阐明“三彩釉画”如何在继承传统三彩的基础上进行推陈出新；第四部分专门对“三彩釉画”的制作工艺进行深度的学习与探究,对“三彩釉画”的设计、选坯、过稿、立线、配釉、施釉、烧釉等制作工艺进行学习,从整合设计思路、选定创作题目、确立造型元素、完成色彩搭配、制作完成作品等方面详尽的阐述了创作三彩釉画系列作品——《忆韵》的整个实践经历与理论研究过程。第五部分初步对“三彩釉画”未来的发展概况阐述个人的观点。最后论及该课题的研究对当代艺术创作的现实指导意义,进一步阐发了本研究的必要性和可行性。