十九世纪末二十世纪初工业革命的爆发使人们的生活发生了质的变化。科学带来极大物质财富的同时,人们在精神世界却失去了情感的支柱。情感的游离状态折射于绘画领域,使已经到达了顶峰的西方传统绘画技术逐步走向了极端。艺术家们隐约感受到绘画的目的不再是机械的模仿自然,而是要以新的形式来表达最真实的情感,回归人性的淳朴,寻找自然表象下隐藏的生命力。西方现代艺术的出现,是对人性和情感的召唤。其中一部分艺术家试图找回原始的艺术本源,他们借助某些儿童绘画的形式语言直观地表达感情,出现了一大批充满“童趣”的绘画作品,成为西方传统绘画进入现代的一块土壤。这些绘画作品所具有的“童趣”特征也吸引了一部分中国现代艺术家的关注,他们纷纷运用类似的形式,在诠释个性的同时,给中国现代艺术注入了新鲜的血液。本文第一部分阐释了具有“童趣”效果的绘画作品产生的历史背景和原因；第二部分总结了西方现代派绘画具有“童趣”特征的代表画家及作品；第三部分具体分析了具有“童趣”效果的绘画作品的审美特征及中国现代艺术家对其风格的探索。