中国是以华夏文明为源泉、中华传统文化为基础的文明古国,陶瓷装饰艺术是中国有着悠久历史的瑰宝。从新石器时代出现的单色几何装饰纹样与彩陶装饰纹样发展到明清时期种类繁多、造型生动的动植物人物纹样。千百年来随着社会发展和朝代的更替、陶瓷运用的普及、生产技艺的提高,以及一些外来文化的影响,纹样类型不断丰富,不再限制于具象的图案和具象的表达,逐渐演变成具象题材抽象运用,直接或间接从自然界和平民生活中常见的动物植物的形态中寻求灵感。随着时间的长流推进,纹样与陶瓷的联系也逐渐紧密并具有中国独特的文化特色。而陶瓷纹样构图上采取对称和平衡也成了惯用手法,纹样形式也逐渐的开始繁复求变,乱中有序。纹样的象征意味逐渐减少,装饰意味逐步增强,在陶瓷中的运用和变化也逐渐的广泛。但随着社会发展,工业和机器代替了手工,人们逐渐的对传统纹样的保护研究逐渐减少,并且有不少粗制滥造的陶瓷纹样也同样影响着我国传统文化。我们要不断的从老祖宗们留下的文化物质遗产中取其精华去其糟粕,探寻独属于中华传统文化的特色。本论文着重从传统装饰纹样入手,结合每个朝代与陶瓷的关系分析。突破了以往人们对纹样单一的认知和研究方式,侧重于对于装饰纹样的传承和发展问题进行研究,论文主要从传统装饰纹样的类别年代和在陶瓷装饰中的运用广度,以及外来文化对传统纹样的影响。从现代艺术对传统文化的传承入手,这实际上是一个涉及面很广的课题,本文只是尽力把握住显示有关三者交汇的主要内容,并且进行归纳和整理,尽量在文中能展示传统装饰纹样的魅力。