写意是中国画的审美意识和创作思想的浓缩。意指的是画家对于时代与历史、民族与社会、人文与自然等一切的深邃体察之总和。写意精神是审美意识、笔墨神采、创作激情和学识修养的表现。写意精神应重在精神。本文通过写意精神的探源来把握这一精神产生及发展的脉络,在此基础上对高卉民中国北方花鸟画作重点研究,明晰花鸟画的写意精神。并通过高卉民花鸟画的境界、书写性与诗性、人格品格的修养等方面的研究,深入了解高卉民北方花鸟画中“写意精神”的主旨。高卉民写意精神的形成过程是一个长期的修养过程,即所谓外师造化、中得心源、长期积累、偶然得之,其中又有不可预见的特点。高卉民写意精神的形成不仅仅取决于笔墨等艺术的熟练与境界的产生,而与其学问修养、人格人品、经历等方面也有着深刻的联系。高卉民先生的写意花鸟画在中国画坛独树一帜,他的独特之处是走了一条有异于其他写意花鸟画家的路。他的写意花鸟画是从传统走来的,但是,在笔墨的运用上,意境的营造上,题材的表现上都与传统不同,可以说,他以北方的山花野草为表现领地,开辟了一个新的画派。在他的画中,花草,鸟虫,都是似曾相识又都不像现实中的形象,他以笔墨赋予花鸟以精神,是艺术化了的现实中的形象,将北方花鸟的“精神”,集中在他的笔下,只以神会,不以目遇。他在以北方花鸟为题材的基础上,追求深层次的神韵、气韵,向寓意赋神方面拓展。当下是普遍追求快速成名,快速出新的时代,人们大多把精力用在拓展技法、变换材料、精心制作上面,想以最快的速度成名成家,但是,高卉民先生却始终静心于遵循传统,以最大的功力深入传统,又,最大的勇气从传统中打出来。他对传统写意花鸟画的笔墨功夫和理论作了全面的继承和研究后,又对写意画的发展作出了进一步的探索。他以笔墨气韵、人生阅历以及文化修养为内在依托,以地域特征、地域精神为图式变换,这种由内变引发外变的创作思想是中国画传承发展的特有方式。此路虽然艰辛难行,但是他是在对民族文化的深思中选择的,是对民族绘画的当代探索中寻找到的,这一切都是基于他对中国文化,特别是文人画艺术观、价值观的深刻领悟。这也是继承和弘扬祖国优秀传统文化精华,发展新时代艺术的一个重要的理论课题,也是长期以来我们美术界普遍关注和思考的一个重大课题。