贝拉·巴托克（Béla Bartók,1881～1945年）是二十世纪匈牙利著名的民族主义作曲家、钢琴家、音乐批评家和音乐教育家。他的音乐创作植根于民间音乐的土壤，并把民间音乐元素运用于自己的音乐创作之中，再结合西方近现代音乐作曲技法，形成了自己独特的创作风格，创作出了一系列伟大的音乐作品，成为匈牙利民族音乐的奠基人，也确立了他在二十世纪世界乐坛中的地位。巴托克一直把弦乐四重奏这一音乐体裁作为他创作的重要领域。他一生共创作了六首弦乐四重奏，可以说每首弦乐四重奏都有特别之处，都能表达出巴托克自己内心深处无比丰富的思想感情。巴托克的《第五弦乐四重奏》创作于1934年夏末，这是应库里奇（ElisabethSprague Coolidge）之委托创作的，完成这首乐曲仅仅用了一个月的时间，1935年4月8日在华盛顿由科利施四重奏团（Kolisch Quartet）首次演出。这首弦乐四重奏是巴托克晚期的音乐作品，这一时期是作曲家创作的成熟期，音乐风格日渐稳定，通过对这首作品的和声进行分析与研究，能够使我们清晰的了解这一时期的音乐创作特点。本论题以巴托克的《第五弦乐四重奏》为研究对象，通过对这首作品深入的分析，最终来解读这首弦乐重奏的真正价值。论文由引言、正文和结语三个部分组成。在引言中，对选题意义、国内外对巴托克及其作品的研究现状进行概括介绍。正文分为三个乐章：第一乐章主要阐述了巴托克的音乐创作，将其音乐创作分为四个时期，并对其各个时期的音乐作品和特征进行简要论述；并对《第五弦乐四重奏》的创作背景以及在其创作中的位置做了简要介绍；第二乐章是本文的重要部分,主要对《第五弦乐四重奏》的和声技法进行了论述，主要从这首作品的调式、和弦材料、和声进行方式、以及持续性和声进行这四个方面进行分析论述；第三乐章归纳总结民间音乐对巴托克《第五弦乐四重奏》的和声技法的启示与影响，发现巴托克的和声既能立足于传统，扎根于民间音乐的土壤，又有所创新，体现了巴托克特有的和声创作风格。结语部分在上述研究的基础之上，从四个方面对《第五弦乐四重奏》的和声技法做总体归纳，进一步说明巴托克《第五弦乐四重奏》的理论价值与深远影响。本文通过对巴托克的《第五弦乐四重奏》进行深入地分析，力求透过音乐本体的分析，发现巴托克《第五弦乐四重奏》的创作特点，并总结这首作品中对民间音乐元素运用的一些规律和特点，在前人研究的基础上，以期对巴托克的研究无论从深度和广度上均有所突破。