宗白华，中国艺术学的先驱，对中国艺术学学科理论的形成和发展贡献很大。　　 家庭环境中浓郁的文学气息，对美丽大自然的深深热爱，佛教哲学的深厚底蕴，徐悲鸿、王光祈等朋友的影响，国内美学风潮再加上德国“文化哲学”的流行，最终把满怀救国热情的宗白华推上了美学艺术学研究的道路并以此为终身职业。　　 在东西列强夹击，国内分裂动乱，知识界强烈渴望建设强大国家的时代因素影响下，宗白华的艺术学思想铺就了民族文化关怀的底色。他的艺术学研究是以建立中国新文化为最高目标，以塑造新人格为基本手段，以融入生活为基本原则的。宗白华的世界观是“万物灵动”的，以佛学为底蕴并融汇了西方生命哲学、意志哲学等哲学思想，这种“万物灵动”的思想指导着他的艺术学研究并成为他观察一切艺术现象、解剖一切艺术精神的独特视角。　　 宗白华以哲学步入学术殿堂，具有很强的逻辑能力，而他同时又是个诗人，有着颇具诗意的浪漫情怀，他的艺术学思想也因此呈现出了一种诗意的逻辑，兼具了哲学与文学的因素，看似零散，而实有不变的内在精神。其艺术学思想中包含了几个根本的艺术学理论，这是笔者在挖掘宗白华思想过程中的重要发现。　　 首先，他提出了“艺术是创造‘美’的技能”这一至今还没有被艺术学界普遍认识但很有价值的艺术概念;其次，他提出了艺术学界已基本接受的关于基础艺术学研究对象是艺术一般、艺术普遍的艺术学对象观;再次，他竭力于艺术如何植入人心、滋润群体心灵和谐的艺术学目的观的诠释;还有，他身体力行地实践着情境体验式的艺术教育方法，无言而又有力地向世人表明了这一方法才是艺术教育的根本方法;并表达了艺术应起源于实用的艺术起源论。宗白华还为我们提供了丰富的艺术学研究方法，如直觉妙悟法、比较研究法、个案研究法、逻辑分析法等;他对艺术进行了分类，初步建构了艺术学理论体系，展示了“潜移默化”这种艺术教育方法的巨大价值。　　 在艺术的本质方面，宗白华早期提出了“艺术是创造‘美’的技能”这一概念，确定了艺术的技术属性，“艺术是一种技术，古代的艺术家本就是技术家（手工艺的大匠）。技术“但凡能超乎实用之上，而能成为艺术者，则必带有美的性质。”审美价值虽不是艺术的唯一价值，却是其它一切价值的基础，是技术上升为艺术的关键所在。任何技能，只要我们在内心欣赏他，赞叹它，它就是艺术。你欣赏某人的绘画技能，可称他的绘画技能为绘画艺术;欣赏某人的歌唱、演奏或指挥技能，可称他的技能为音乐艺术;欣赏某人的舞蹈技能，可称他的舞蹈技能为舞蹈艺术等等。也就是从此种意义上，人们推衍出了泛化的艺术，如欣赏某人的演讲技能，可称他的演讲技能为演讲艺术;欣赏某人的指挥技能、建筑技能、表演技能、社交技能……等等，只要你欣赏，它就是你眼中的艺术，反之，则不是。用此观点来观照西方现代后现代艺术，依然成立。总言之，宗白华的艺术概念可以总结为“艺术是具有审美价值的一切技能”。　　 艺术学的对象方面，宗白华认为艺术学的对象是艺术一般。这是基于当初艺术学刚从美学中独立，许多人分不清艺术学与各门类艺术学的现象而言的。宗白华之所谓艺术学，实为各门类艺术学的共通理论。在艺术学独立之初，其构建更形重要。宗白华内心明白这一点，关于涵盖基础艺术学及门类艺术学的艺术学全体，其研究对象自然是所有艺术及艺术相关，即凡是艺术及与艺术相关的问题，都可纳入艺术学的研究视野。这从他认为艺术之为艺术，必含有美的因素，而只要含有美的因素，就必然可纳入美学研究的视野，因此，也可以从某种意义上视艺术学为美学之一部分这一思维中可以看出。他从来认为艺术学因研究范畴不同于美学，故必须独立于美学，也从来认为既然艺术必含美的因素，所有艺术也都在美学研究的视野之中，加之他一直钟情艺术美学这一艺术学与美学的交叉学科，有的研究者可能会模糊乃至误解他的观点。　　 在艺术学的目的方面，我们从宗白华的生命轨迹及学术著作中可以看出，他以为艺术学研究要用以振奋民族精神，提升国民人格，促进社会和谐进步。在晚年，他还特别提到设计艺术，并指出它在未来经济建设中的重要作用。　　 中华民族自古有着自己的艺术理论，只是较多为门类艺术理论，如《画论》、《乐论》、《诗论》、《文心雕龙》等等。宗白华的一般艺术学思想来自西方，在大约写于1926-1928年的两篇《艺术学》讲稿中，我们已经看见他开始用西方艺术学理论来解读中国艺术，试图完成西方艺术学语言的中国转换。　　 西方艺术学语言的中国转换没有修成正果，但是他做到了中国古代艺术审美的现代转换。他的“艺境”说被认为是中国古典审美语言现代转换的典范，代表其最高的学术成就，历来受到较高评价。这与目前学界认为宗老最具特色的艺术学理论是他的“艺境”说是一致的。　　 宗白华从各门类艺术中发现了中国传统艺术精神的共同特质，是他深化并推广了中国最高艺术精神为“道”的观点，中国传统艺术精神中注重“和谐互融”、“生生节奏”、“宁静简约”、“空灵自由”等特质，试图用中国传统的艺术理论来解释民族的艺术境界、艺术精神。他拈出的“艺境”的本质是人的思想情趣与审美对象之间由交融互渗而升华达成的一种审美境界，它在根本上是审美者心中的一种“意境”，而审美对象不过是主观情思的驻脚。他的“艺境”论可说是他从美学角度，在艺术领域，用中国自己民族的语言，对中国传统艺术精神所做的诠释与总结。他年轻时即有“使中国做世界文化的中心点”的想法，留学归来，一如既往地追求着自己的理想。他的“艺境”说用诗意的语言揭示了中国艺术文化的核心精神——“道”，描述了中国艺术精神中的“和谐互融”、“气韵生动”、“生生节奏”、“宁静简约”、“空灵自由”等等特质，使读者感受到艺术创造与审美一定要把握艺术的核心精神这一要诀。这些中国传统艺术学美学词语的提炼与使用为后辈学人的话语体系的构建和深入研究打下了重要基础　　 宗白华一生从事研究与教育，我们从他的著作与事迹中可以总结出他的一些艺术学研究方法，如直觉妙悟法、比较研究法、个案研究法、逻辑分析法等;他展示了“潜移默化”这种艺术教育方法的巨大价值。他身体力行地实践着情境体验式的艺术教育方法，无言而又有力地向世人表明了这一方法才是艺术教育的根本方法。　　 在中华民族文化全面复兴的历史时刻，宗白华的艺术与艺术学思想必将在新的时代体现出更加现实的意义！