继罗丹开启现代主义雕塑的大门之后,雕塑艺术家通过运用不同的创作方式、物质材料及形式语言互相交织,共同缔造了绚烂多彩的雕塑世界。然而,对于中国本土雕塑领域而言,改革开放之后西方现代艺术、当代艺术思潮一股脑涌入中国。中国雕塑(艺术)领域顿然间变得式样繁多,作为现代主义艺术形式的抽象雕塑,被夹在了先锋与传统之间,边缘化了。所以在当下抽象雕塑渐渐地沦为了景观艺术或公共艺术的附庸,纯粹的抽象雕塑家在中国雕塑领域寥寥无几,系统的研究及介绍抽象雕塑发展演变的文章著作也为数不多。现代主义雕塑理论的缺失造成了知识结构体系的断裂,给中国现当代雕塑的解读造成了极大的困扰。所以寻根溯源找到抽象雕塑的发展路径,变得尤为重要。本文围绕四个部分展开论述,第一部分阐述了“形态提炼”的基本内涵及其在抽象雕塑发展史中的作用;第二部分以四位雕塑家为例展开分析“形态提炼”的发展概况;第三部分结合笔者的作品《时间容格-24小时》、《通南》、《脊》、《置上》来重点讲述“形态提炼”在笔者的雕塑创作中的运用及演化。第四部分为总结,对文中观点予以概括,并得出结论。