声乐表演是一门综合了多种学科、多种元素、多种情态,以演唱为主,肢体表演为辅的舞台艺术。它结合了声乐学、音乐美学、表演学、心理学、文学等多种学科。声乐表演的综合性很强,也只有较强的综合能力,才能将作品完整地表达,使演唱声入人心,引起观众共鸣,从而实现音乐表达情景、陶冶情操、凝聚人心的功能。声乐表演中的“情”,指的是演唱情感,即演唱者对声乐作品中的人物、事物或景物所产生的感情。演唱者通过对作品的理解和体会,将音乐中的情感融入到自己的身心,并通过自己独有思维的创作,形成自己的情感。在声乐表演时,以景促情,以情带声,才能更好地完成作品,达到艺术效果。声乐表演中的“形”,指的是舞台形象,即肢体语言的表达。通过肢体语言的表达,使演唱者大脑中的抽象画面,具体地表现出来,从而更完整地表达作品的内涵,使观众更直观、更形象地理解歌曲的情节和内容。声乐表演是听觉与视觉的双重享受,不仅歌声要悦耳,还得结合生动的肢体动作,才能真正地达到声情并茂、神形兼备的演唱效果。在声乐表演中,演唱情感与舞台形象尤为重要。它们是演唱时内在与外在的融合与统一;它们与演唱技巧三位一体,是表达作品内涵的关键。演唱情感与舞台形象的处理与表达,直接影响到演唱水准和表演效果。本文以“声乐表演中情与形的处理”为研究目标,分为四个章节进行研究与分析。第一章主要介绍了声乐表演中情与形的研究背景、研究目的和研究现状;第二章主要分析了声乐表演中情与形的处理方法,即影响声乐表演的因素要点及方法提炼;第三章是本文的实践部分,即笔者毕业音乐会声乐表演中情与形的处理实践,此章介绍了笔者的创作思路,以及音乐会歌曲《摘菜调》、《秦生啊,你还好吗?》的表演实践;第四章归纳了笔者的实践心得与总结,提炼出效果良好的经验及有待改进之处的反思。希望对声乐学习者的演唱提供有效的参考。