摄影术产生于欧洲的19世纪初叶,经过一百多年的发展,技术上不断的进步,现今已进入生活中的方方面面。摄影自其诞生之日起,就对绘画产生了强大的冲击。人类已进入视觉文化的时代,影像的洪流构筑了人们的生活环境,影像成为了视觉文化时代的主要媒介。影像艺术的发展,表面上使绘画这种传统的艺术形式趋于边缘化,然而,就绘画艺术发展的现状来看,影像艺术并没有取代绘画艺术,而是把绘画从程式中积极的解放出来,促使绘画在其自己的语言技巧、形式表现及承载理念上开辟了新的境界。绘画仍以其不可替代的独特魅力焕发出新的活力。在社会化、多元化的当代艺术中,影像绘画成为新的具有代表性的绘画艺术表达形式,这是当代绘画艺术对传统元素进行的异化和重组;多元文化、多元学科的相互借鉴,绘画通过借影像元素的视觉表达效果,是当代绘画资源的转换,是绘画表达方法手段的延伸。影像绘画使得绘画这个视觉文本在一个全新的阐述语境下,其内含和外延得到了扩展并衍生出了新的意义。同时也呈现了当代绘画艺术更具包容性、交流性和互动性的特征。文章以影像绘画为研究对象,理论性地阐述了其产生的背景及绘画和影像相互关系的问题。说明了影像绘画是当代绘画对影像资源的利用,以完成绘画资源的转换,是绘画表达方法手段的一种延伸。在当代文化发展和社会背景下,更深层次的对当代重要艺术流派进行研究,具有时代意义。同时,对个人绘画创作的把握,方向的明确性具有指导性意义。结合相关理论,通过个人创作实践,实验了以叙事性表达、空间处理的相关表达,以及画面模糊性处理的主观性表达的具有影像化效果表现方式,实现了对影像绘画课题的研究。进而为自身进行专业创作服务。