本文旨在以改编学的视野探讨动画改编与文学经典之间的关系。文学经典改编是动画创作的一个重要素材来源,而与此同时,动画以其特殊的语言表达方式和高效的传播速度又为文学经典的传承提供了良好的媒介。文学经典丰富了动画创作,动画又重述了经典,两者之间相辅相成,在成就动画经典的同时实现了文学的跨媒介转型。本文的结构按照“改编主体—改编策略—文化传承”的这一思路展开。在绪论部分主要梳理研究现状以及陈述选题意义。第二、三章主要就改编主体展开研究,改编主体包括两个方面的内容,一是改编对象,二是改编者。研究动画改编的所受到的时代、社会价值观念、受众等方面的影响,并借鉴了作者电影理论提出“作者动画”的概念,认为改编是作者动画的一个重要组成部分,从改编者的角度出发对动画的文学改编进行研究。第四、五章侧重于改编策略的研究,动画与文学迥异的叙事模式使得动画在人物塑造、叙事结构等方面都需要对文学进行语言转型,且借助了文学伦理学的批评方式认为动画在改编文学经典时需要进行“伦理过滤”,从而为动画特殊的受众群体提供正确的伦理取向。第六、七章在前文论述的基础上,进一步强化文学经典改编的意义和价值,即文化传承。对于动画发展而言,经典改编为动画发展提供了良好的基础,忽略经典改编必然削弱动画产业。对于文化传承而言,动画在跨文化的改编之中所形成的文化“误读”对于文化渗透具有特殊的意义。最后结语部分对全文的研究进行总结,强调文学经典是动画产业得以发展的一个不可忽略重要源泉,动画是一种有效的新媒体传播手段,是文学经典的普及和二度创作的良好媒介,也是文学经典得以传承的重要平台。