作为一位在叙事话语上不断求新求变的先锋派作家,潘军在文学史和批评界受到了不应有的忽视。本文借助经典叙事学的研究框架和方法,同时吸收精神分析学、新历史主义、读者接受、文化批评等理论,以文本细读为依托,在与其他作家作品的比照中,系统细致地考察潘军小说在叙事话语层面取得的成果与创新。本文主要从叙述声音、叙述视角、叙事时间三个角度展开论述:在叙述声音方面,潘军在叙述者和叙述层次的设置上可谓独辟蹊径。潘军将不确定性移置到叙述者身上,他一些小说中的叙述者通过传达“惑人”的叙述信息反向造成自身的谜之身份,从而唤起读者对其紧密的关注。潘军在小说中借助复杂的叙述分层,制造层次之间的“对话”效果;同时他使小说次叙述层的生成不再是单个主叙述层作用的结果,而是多个层次间共同“讨论”的产物。潘军在单篇作品中不满足于固定的叙述者类型,他采取变化的叙述者介入姿态造成文本内叙述者显隐不定的效果,而这也成为了一种叙述特征贯穿在潘军众多作品之中。在叙述视角方面,潘军早期创作中运用的几种聚焦方式已显露出他在视角构思上的超前性。在潘军之后创造的小说如《三月一日》《重瞳》等作品中,潘军将自己天马行空的想象融入视角处理之中,创造了“窥梦”视角、“亡灵”视角等独具匠心的聚焦手段。这些罕见新颖的叙述视角拓展了作品的审美空间,也提升了当代文学的表现能力。在叙事时间方面,本文主要从时序、频率、时距三个层面考察潘军小说的时间操纵。时序层面,潘军习惯在小说中通过时间倒错和顺时序链中事件的循环往复来营造作品的宿命色彩,表现自己在历史发展中的一种恐惧感和无奈感。在时距层面,潘军经常通过省略叙述来营造作品暧昧、不确定的多元意味。他擅长在遣词细微之处营造空缺,喜用简约对话在读者心中激起“话外之画”的想象,从而使作品具有了莫测其妙的审美韵味。在频率层面,重复叙述地巧妙运用使潘军在小说中消解了历史的确定性和故事的悲剧性,而作家自身的心灵状态和生存感触也在重复叙述中得到呈现。潘军小说新颖别致、机巧多变的叙事话语不仅拓展了小说本身的审美空间,也丰富了当代小说的表现方式。