年画在盈盈方寸间叙写了璀璨绚烂的内容,其记录着当地的风土人情,承载着中国传统的精神文化,寄托着民众的情感需要,是我国独有的民间艺术形式。桃花坞年画在吴文化的孕育下成为了极具地域特色的年画代表,具有丰富的历史文化价值,然而即使桃花坞年画曾在悠久的历史岁月中光彩熠熠,文化快速更迭的背景下,桃花坞年画如同其他非物质文化遗产一样陷入了生存的困境,面临着传承与创新的双重考验。应对之下,文创作为满足这一诉求的设计形式被广泛运用,保护传统文化的同时使其适应时代的发展,填补了传统与现实之间相通的间隙。文化与科技相互助长的背景下诞生的文创产品,既创造性地传承了传统文化,又为受众带来了愉悦的体验。此文基于文化转译视角研究国家级非物质文化遗产桃花坞年画在文创设计上的创新应用,探索文化碰撞以及时代审美更替背景下活化传统文化的设计路径。此文主要从五个角度进行论述。第一章主要介绍了研究背景、目的、意义和国内外的研究现状,界定了研究的创新点,总结了研究方法和研究框架,为后续研究奠定了基础。第二章从桃花坞年画的起源和发展历程介绍了桃花坞年画的概况,并且提出了文化转译的概念,让读者对这两个概念形成初步和整体上的认知。第三章分析总结了桃花坞年画及其文创产品的发展现状和现下面临的问题,进而提出了以桃花坞年画为设计对象的文化转译的必要性。第四章推演了文化转译的思路以及建立了文化转译的模型,深入地归纳总结了桃花坞年画的外在表现形态和内在特质,解析了桃花坞年画作为文化符号的外延意义与内涵意义,进而总结了桃花坞年画文创在物质层、行为层以及精神层面进行设计转译的具体策略。第五章是对文化转译视角下桃花坞年画文创设计应用中设计背景、设计理念、设计过程与设计成果的阐述。此文基于文化转译的视角打造桃花坞年画文化形象并且生成文创产品的方法,贯通了传统与现实间的壁垒,提出了传统文化创新式传承的新思路,有助于提取归纳传统文化类文创的文化主题,保证文创产品文化层次结构的完整性,帮助桃花坞年画回归到大众视野。