《图画展览会》原是十九世纪俄罗斯著名作曲家穆索尔斯基的一首钢琴组曲,完成于1874年。这部作品的创作动机来源于已逝世好友哈特曼画展中的十幅画,穆索尔斯基将这十幅完全没有关联的画用一个称之为“漫步”的主题连接起来,从而展现给大家一个赋予感情变化充满个性的音乐画廊。写作上的这个独特构思和大胆创新,使得这首作品后来深受欢迎,也是现存改编版本最多的一首曲子,而最著名的便是法国作曲家拉威尔改编的管弦乐版本。拉威尔用他丰富、新颖、独特的配器手法使这首作品的音乐表现力更加绚丽多彩,吸引更多的听众。拉威尔丰富而独具特点的配器手法也成为学者广泛研究学习的重点。该论文就是选用拉威尔改编的管弦乐版本的《图画展览会》为研究对象,主要论述从钢琴到乐队,整个编配过程的乐队思维、乐队处理,从最初结构划分在乐队中的体现到钢琴织体形态的乐队化,结合书上理论进行详细说明,是我们学习配器和实践的重要步骤。该论文由绪论、作曲家生平简介和创作风格、钢琴到乐队,“配器”思维的体现、结语四部分组成,以“配器”过程的思维逻辑分析为写作的重点。其重点在第二章的“配器”思维的体现。对学习和掌握配器技法尤为重要。结语部分是该论文研究成果的总结。