丝绸的发展距今己有五千多年的历史,在这五千年的历史长河中,唐代是各个时期发展的高峰。本文以唐代织锦团花纹样为研究对象,对丝绸艺术全面展开,剖析其发展的历史渊源与因素、人们的审美取向与文化内涵。团花纹作为中国传统吉祥图案,在唐代有广泛的运用,除丝绸外,还运用于瓷器、青铜、金银器等生活用品。其装饰题材随着历史发展不断演变,从最初的联珠团花纹到植物团花、动物团花等。本文首先介绍了唐代团花纹样的发展渊源:第一,先运用断代法,介绍唐代各时期团花纹样的结构、题材、图案的变化。第二,深入探讨,影响团花纹演变的历史因素。其次,介绍了唐代团花在各个朝代的沿用。再次,深入剖析团花纹演变的文化内涵和审美意蕴,与中国传统和合文化有着密切联系。最后,展望团花纹对现今艺术设计的启发与应用再设计。团花纹是对传统文化和外来文化的完美结合,发展成中国传统的纹样,现今的艺术设计也应该立足中西,推陈出新,提高文化内涵和审美意蕴。之所以研究唐丝的纹样,是因为丝绸是技术与艺术的完美结合,其技术方面,织线巧妙的构成花本对图案纹样的变动进行控制,对早期的计算机编程和电报进行直接编排。其艺术方面,平面图案艺术设计的变化一直影响着服饰文化的发展,甚至装饰图案还运用到青铜、瓷器等,不仅显示了使用者的地位和特点,还直接表达了人们的审美趣味和对艺术的喜爱。丝绸同样征服了东西方,开辟丝绸之路以后,丝绸设计也成为最为重要、最为推崇的艺术设计门类。