动画电影作为一种文化产品,成为一种潮流,得到了各界的关注,也受到来自世界各地的观众追捧。动画电影的逐步发展使得其俨然成为了兼具经济和文化双重功能的新型产业。在世界动画电影发展的历程中,美国与日本两国走在了世界前列,动画电影产业体系发展已经相当成熟,在各自发展的过程中却又各具特色。而中国动画电影从某种意义上讲,与跨文化学习密切联系。与其他文化相比,中国动画的传播更早地跨越国界,又不断地在跨文化参照体系中寻求定位。本文将从跨文化传播的视角出发,以美国日本的动画电影为研究对象,以迪士尼和宫崎骏为例,主要运用比较分析方法对动画电影的内容、文化、渠道、受众进行比较,运用传播学理论分析总结两国动画电影的异同及其蕴含的深层内涵。通过比较,迪士尼和宫崎骏的动画电影的成功离不开东西文化元素的融合、丰富的动画形象、二元的叙事架构、普世价值的传播这些要素。仔细比较,又各不相同:迪士尼的经典改编,宫崎骏的原创;迪士尼传统形象大转换,宫崎骏普通内敛的主人公;迪士尼的歌舞,宫崎骏中的插叙倒叙;迪士尼的个人利益,宫崎骏的整个人类。从动画电影中也反映出不同国家的文化内涵,美国文化注重平等、随遇而安、强调个人主义、注重短期利益,而日本上下级观念重、精细守时、注重集体主义与长期利益。在传播渠道上迪士尼资本运营渠道多样,实行集团化运作,而宫崎骏则以工作室运行为主,发行渠道单一,但是依旧走出一条特色的模式。从受众层面来看,迪士尼动画电影走的是老少咸宜的合家欢电影,而宫崎骏在国内却大多以语言学习者和粉丝的年轻群体为主。基于比较本文通过总结中国动画电影发展的现状,从美日两国动画电影发展中吸取经验,摒弃不足。研究中从题材形象、运作模式、受众定位、文化契合等方面提出相应的策略,其目的也展望中国动画电影能够打破美、日传播范式,真正创造中国影响力的动画电影。