【摘 要】
:
进入21世纪,随着武汉经济的快速崛起,各类武汉本地的优质商品逐步走进全国的市场,同时武汉地区服装品牌的也随之进入国内市场,由此武汉本土的品牌服装文化意识才开始萌芽。虽然武汉己经成为我国服装生产的重要基地,生产服装的总量庞大,但单件价值水平低,世界性的品牌几乎为零。品牌对市场的号召力不足,品牌运作方法的欠缺,这些都是我国服装产业的薄弱环节。所以目前武汉服装产业欠缺的不是质量和数量,而是前瞻性的品牌战
论文部分内容阅读
进入21世纪,随着武汉经济的快速崛起,各类武汉本地的优质商品逐步走进全国的市场,同时武汉地区服装品牌的也随之进入国内市场,由此武汉本土的品牌服装文化意识才开始萌芽。虽然武汉己经成为我国服装生产的重要基地,生产服装的总量庞大,但单件价值水平低,世界性的品牌几乎为零。品牌对市场的号召力不足,品牌运作方法的欠缺,这些都是我国服装产业的薄弱环节。所以目前武汉服装产业欠缺的不是质量和数量,而是前瞻性的品牌战略与意识。因此本文在对武汉市规模较大服装企业进行调研的基础之上,结合乔万尼品牌自身的情况下对武汉地区服装品牌发展现状及趋势进行探讨,从品牌基础能力、品牌管理能力、品牌创新能力、品牌市场能力等4个方面针对23家样本企业进行了大量的调研工作,同时针对目前乔万尼所处的舆论导向、市场秩序、政府措施等品牌发展环境进行了分析,最终为乔万尼品牌的发展提出了建设品牌文化、品牌年轻化、品牌差异化、品牌信息化、品牌专业化、品牌社会化、品牌国际化等七大品牌战略构想,以期为武汉地区整体知名服装品牌提出理论参考,为推动武汉市打造商业品牌之都而助力。
其他文献
随着建筑行业的陆续发展还有先进技术不断领先,许多的建筑行业为了使得自己能够在此行业中成为佼佼者,所以在建筑设计中大量采用节能环保型材料。而且这些节能环保型材料不仅在建筑设计中采纳还受到人们的大力欢迎。目前,环境的污染日益严重,建筑行业所面临的就是环境这个大问题。我们目前的能源资源还比较的缺乏,在建筑设计中的建造方面极大的对该有资源的浪费使用,这些问题极大影响着建筑行业的发展。在如今发展速度如此之快
中国经济正处于繁荣的快速发展的时期,武汉作为中部的带头城市,并拥有东方芝加哥的美称,武汉的经济也正进入一个黄金阶段。经济的快速发展对城市的更新提出了更高的要求,许多有历史故事和武汉地域性特色的旧建筑为武汉的城市发展做出了让步和牺牲。所以,在这种背景下,对武汉地域性旧建筑的更新改造与再利用的分析与研究是实现城市更新与旧建筑改造的有效途径。 武汉独特的地理位置、自然环境和历史文化背景造就了武汉地域性
二十世纪下半叶,在西方诞生了一种复风格的音乐创作理念。其最早是由作曲家施尼特凯于年提出。其特点是将多样的音乐风格创作手法通过技术手段融合在一起,使作品整体上既有不同音乐风格材料的引用,又可以将不同的创作技法相结合,并通过多种音乐风格的并置对比形成音乐发展的主线,从而体现出作品的实质意义。 本文以笔者创作的室内乐—弦乐四重奏《梦》为研究文本,通过理论的阐述及作品文本的分析,对作品当中所出现的复风格
时代的发展以及社会的进步,为女性提供了充分展示自我的平台。当代女性、特别是青年女性追求个性、实现自我价值的诉求越来越强烈,导致青年女性着装形象的多元化、丰富化。女性的着装形象是女性形象的外在表现,着装特征表现了人想要呈献给他人的形象,一个人的着装特征往往表现了个人的性格、情感以及对生活的态度。所以青年女性着装特征与自我形象的构建有着不可割裂的联系。 着装形象是反映青年女性内心的外观符号,它真实地
何为“8”字形发展?“8”字:上大、中紧、下宽,笔者以对“8”字形态的引用,对洪湖吴氏汉绣的“过去时”繁荣、“现在时”瓶颈、“将来时”拓展,这三大问题进行系统理论研究。走“8”字形的吴氏汉绣新拓展之路对于具有鲜明的地域特色和巨大的经济文化开发价值的荆楚文化来说绝非因为应付市场压力,而是切身发展的需要。一方面,当前必须率先并能执行刺绣工艺发展的是占中国绝大部分资源的城市。另一方面,在国家非物质文化遗
自2006年西兰卡普被列入国家级的非物质文化遗产名录以来,关于西兰卡普的保护与传承就成为社会关注的焦点,而对于西兰卡普艺术特征与传承的研究更是学界研究的热点,而从西兰卡普的地域分布来看,不难发现西兰卡普分布区域正好是处在巴文化和楚文化的交界区域,该地区也正是巴楚文化的流行区域。因此,本文从西兰卡普的巴楚文化历史溯源出发,立足于史料记载和巴楚文化特征,通过西兰卡普中体现出的热烈奔放的浪漫风格、朴拙的
服装表演舞台设计是表现服装发布主题的一个重要的组成部分,也是服装作品发布风格最直观的的体现。舞台设计是通过灯光、布景、道具、音响等视觉元素运用的引人注目来实现与观众之间的互动和情感交流。 随着服装行业的不断发展,知识经济,文化和我国传统社会的经济概念思维的时代的到来正在发生深刻变化。在这方面,舞台设计面临显著的机遇和挑战并存,并给它更大的发展空间。从80年代的引进到经过30多年的良好发展,我国的
服饰的传承在满足社会发展和进步的基础上,也对各社会角色的精神与面貌呈现出差异化的视觉形象,各社会角色间的形象与服饰塑造的关系互为表里,成为学术研究的重要领域。对社会重要角色之一的女性公众人物的关注及研究,是对女性研究领域的重视和补充,也为当代社会的政治、经济和文化等领域的研究提供相关依据。 本课题将女性与公众人物结合,选取女性公众人物为研究对象,探讨审美与形象管理方面较突出的女性公众人物的形象,
当代中国的服饰对于传统服饰文化的表达缺乏影响力,在服饰的主体表达层面一直是以西方文明为物质体现。贯穿于上下五千年各个历史时期的衣冠服饰文明,以一种物质形态演绎着“文化”。在历史的风云变迁、物质经济的发展和社会文化文明的进步等这些大的格局一一在服饰历史演变中呈现出来。在服饰上如何按照现代人的生活方式来表达、体现传统文明是目前中国服饰设计迫切需要解决的问题。 中国历史上的明代是一个非常有特点的历史朝
本文拟从服装表演的构成要素为突破口,通过后现代主义对服装表演诸多要素的影响来具体分析,继续探寻后现代主义对服装表演产生的深层次的影响,希望服装表演作为表演艺术大家庭中的一员,能够在现代艺术、社会的长廊里拥有更加绚丽的未来。 首先,本文从研究时装秀的定义开始,了解服装表演的理论基础、独特的属性,然后回到过去,探索时装秀的起源,繁荣和流行。服装表演作为一种综合艺术,集合了服装设计、音乐鉴赏、舞台设计