艺术歌曲是18世纪末至19世纪初起源于德奥的一种具有较强的文学性、专业性和抒情性相结合的音乐体裁。这种声乐体裁主要是以著名诗歌为歌词,采用钢琴伴奏,特别注重表现意境和情感、篇幅短小、精致、结构严谨的抒情性歌曲。由于不同的历史文化背景,在各国则形成了不同的艺术歌曲。从十九世纪中叶到二十世纪初期,法国艺术歌曲经历了由开始至兴盛的阶段。其中,作曲家福雷对法国艺术歌曲的创作最具影响力,他被誉为“法国的舒曼”,其一生最主要的贡献是艺术歌曲的创作,这也使得法国艺术歌曲达到了登峰造极的地步。其中《莉迪亚》、《月光》《爱之歌》、《曼陀林》等堪称为法国艺术歌曲创作中的经典之作。而就中国艺术歌曲而言,其发展相对较晚,可以说是从二十世纪20年代初至30年代末才相继出现。在这个重要时期,黄自作为中国近代史上这一时期的重要代表人物之一,为我国艺术歌曲的发展作出了不可磨灭的贡献。他的短暂一生,大多致力于声乐艺术方面,其中最有研究价值的应当是艺术歌曲的创作,他的作品中运用了大量的中国诗歌,类型较为丰富,既有抒情性的作品,也有古诗词类的歌曲。总的来说,他最擅长的还是古诗词歌曲的创作,在这方面可谓是颇有建树。虽然他创作的艺术歌曲数量有限,但是每一首都堪称精品,体现着一定的风格与时代特色。纵观中法艺术歌曲的发展脉络,我们不难发现,中国的艺术歌曲和法国的艺术歌曲存在着很多的相似性,但是,在共性之中又各具特色。由于不同的历史、文化习俗,使得他们的艺术歌曲又呈现出不同的特点。笔者对于本论文的研究主要是根据自身对于福雷与黄自歌曲的演唱及教学的实践体会出发,重在分析两者的创作特点及创作风格的差异,从而为今后更好地演唱及实践教学尽一些微薄之力。文章从以下几个方面进行论述：第一章是绪。主要论述了本文的研究的目的及意义、研究目标、研究内容和拟解决的关键问题、国内外研究现状分析以及本研究的特色与创新之处。第二章是福雷及法国艺术歌曲发展概况。本章节分为四个部分,第一部分是艺术歌曲概述,第二部分是法国艺术歌曲的起源与发展概况,第三部分是福雷生平及创作背景,第四部分是福雷艺术歌曲创作阶段和创作情况的阐述。第三章是黄自及中国艺术歌曲发展概况,本章节分为三个部分,第一部分是中国艺术歌曲起源与发展概况,第二部分是黄自生平及黄自创作背景,第三部分是简述黄自艺术歌曲的创作情况及其艺术歌曲创作类型。第四章是本论文的主要章节,重点分析比较了福雷与黄自艺术歌曲的创作特征与创作风格,在这两个部分中,笔者对于第一部分创作特征的比较从具体三个方面着手：第一是对福雷与黄自艺术歌曲选用诗词类型及特点的比较,第二是对两者旋律与和声特点的分析比较,第三是福雷与黄自艺术歌曲钢琴伴奏及与人声配合方面的比较；而对于本章节中第二部分的创作风格的比较与分析,笔者则从两个方面进行：第一是分析比较福雷与黄自艺术歌曲中的民族性及情感体现,第二是比较两者艺术歌曲中蕴含的时代气息；第五章是关于福雷与黄自艺术歌曲演唱及教学中的思考,其中包括两部分,第一部分是关于福雷艺术歌曲演唱风格及教学实践中的个人体会,第二部分则是关于黄自艺术歌曲演唱风格及教学实践中的个人体会。最后是文章的结语部分,主要是对上述各章节的简要概述。