康师尧作为“长安画派”的一员,为“长安画派”的发展献出了自己的一份力量。康师尧的绘画风格既不同于石鲁、赵望云,也不同于画派中其他画家,在“长安画派”风格“厚重”、“雄壮”、“奔放”、“热情”的总体发展方向上,康师尧用其“清新典雅”的花鸟画风平衡了“长安画派”单一的风格走向,为“长安画派”增添了似水柔情的一面,被称为“长安画派”花鸟画创新的主将。康师尧对当代的花鸟画坛的创新发展产生了重要的影响。然而这样一位德艺双馨的艺术家所取得的成就与所得到的关注度出现了极大不平衡性。这样的不平衡性促使我把关注点放在康师尧的花鸟画艺术的研究上。以期可以引起“长安画派”相关的研究者更多的关注康师尧的花鸟画艺术。本文主要从以下几个方面进行研究:第二章梳理“长安画派”的形成和康师尧与“长安画派”的关系。第三章对康师尧花鸟画的绘画语言进行深入的研究,结合康师尧的作品,分析其前期、中期、后期的绘画语言方面的特点,以及引起各个时期绘画语言转变的外部环境变化和个人心性的转变。第四章对康师尧在花鸟画理论和技法方面的创新进行研究,他提出了“对花作画将人意”、“纸上得来终觉浅”等花鸟画理论;在绘画技法方面,从民间瓷板画艺术和姊妹艺术中吸取了艺术养分,推动了传统艺术的发展。第五章是康师尧对于当代中国画坛贡献的研究,结合史料叙述康师尧对陕西省花鸟画坛发展的影响、对于20世纪中国画前途大讨论的贡献以及康师尧对于传统优秀文化的继承和对于当代弘扬传统文化的启示。最后一个部分结合自己的毕业创作叙述康师尧先生花鸟画对我个人艺术发展的指导和影响。康师尧先生一生兢兢业业,与世无争,把美术事业作为自己毕生的追求并且努力进行艺术实践。1985年正值创作盛期的康师尧先生逝世于西安,年仅64岁,美术界痛失花鸟画巨匠。