对于蒙古族的钢琴曲创作,从陆华柏先生的探索至今,已有60年的历史。在这60年中,有很多作曲家都为找到适合蒙古族风格的音乐语言而努力耕耘。笔者所搜集到的《山祭》是唯一一本由蒙古族作曲家创作并出版的钢琴独奏曲集,其中的每一首乐曲,都更贴近蒙古族人民的真实生活,都能从更为深厚的层面展现出蒙古族的音乐文化,体现出蒙古族人民对音乐的理解。这本曲集可成为我们探究如何用钢琴来表现蒙古族音乐特点的作品之一。本文通过概括、总结作曲家的创作技法,以及创作技法与音乐意境表达之关系,力求找到作曲家莫尔吉胡先生在钢琴曲集《山祭》创作方面的民族风格特色,并从音乐教育的角度,看《山祭》对民族音乐教育所做出的贡献。全文包括四个部分,主要运用了作曲技术理论诸方法(如：旋律、和声、复调、织体、曲式结构等)进行分析,兼用音乐分析学、音乐美学等理论予以研究。第一章,根据蒙古族的音乐特点,主要对钢琴曲集《山祭》中构建的音乐主题进行梳理；第二章,对钢琴曲集《山祭》中的十首乐曲,分别从和声、复调、音乐织体与曲式结构等方面作了比较细致、深入地分析,并探究它们与音乐意境表达之关系；在第三章中,着重从民族风格、文化内涵的角度,试论莫尔吉胡先生在创作钢琴曲集《山祭》方面的风格特色；第四章从音乐创作和音乐教育两方面,论述钢琴曲集《山祭》对民族音乐发展的贡献。