钢琴改编曲《二泉映月》和《百鸟朝凤》是作曲家储望华、王建中,根据同名二胡曲、唢呐曲民族器乐曲改编的钢琴独奏曲,这两首是古乐曲改编曲中两首非常重要的器乐改编钢琴曲。两首曲子将中西合璧的两种类型乐器合理结合,体现了中国乐曲的民族情、民族美、民族魂,具有较强的感染力和很高的艺术价值。《二泉映月》和《百鸟朝凤》既有民族乐器的单纯模仿,又受其启发创作出来的钢琴织体,表现出新的技法和音色,在各大音乐会和大赛中参赛曲目,家喻户晓,深受广大中外钢琴演奏家、爱好者、弹奏者的喜爱和关注。本文以两首古典为研究对象,对他们的创作背景、改编前后的音乐风格分析,及演奏教法的分析,作品的艺术美所在,进行了多角度、多方位的探究,并结合个人实际教学和体会,挖掘作品深刻的艺术美和社会意义。本文分以下几部分展开论述:一、分别介绍作曲家储望华、王建中生平及创作的音乐,同时重点写《二泉映月》和《百鸟朝凤》两部作品的创作背景及改编过程。二、分别对《二泉映月》和《百鸟朝凤》从音乐方面进行了分析,使演奏者能正确的把握作品的音乐风格。三、对《二泉映月》和《百鸟朝凤》从演奏上进行总结和归纳,重点从触键上、速度和力度、节奏和节拍,装饰音、和声上的运用等几方面进行探讨和论述。四、改编后的钢琴曲的艺术美,着手于自然美、情景美、意境美来论述乐谱上所不能表达出来的内在美。五、研究两首传统乐曲改编钢琴曲的现实意义,进行简要论述。