德国“青骑士社”和中国“具象表现绘画”绘画理论中关于“精神真实”的表述有相似的地方,都追求绘画艺术的“精神真实”,但是却发展出了不同的绘画艺术风格,一个摒弃了绘画对物体表象的再现,一个却认为绘画离不开物体的具体形象。“真实”的追求在具象绘画中一直占据着相当重要的位置.如果在研究中能够找出两种绘画风格的形成缘由,找出追求“精神真实”的不同绘画表达风格的利弊及原因,对于当代中国的具象油画的发展有相当重要的启示和意义。德国“青骑士社”和中国“具象表现绘画”中“精神真实”的概念便是不同的。青骑士社的“精神”的概念是先于自然界和人类社会的永恒存在的实在,无论有没有人类的意识,“精神”都是存在的。而具象表现绘画中是指人类意识指向的精神世界,如若没有观察者和其意识,“精神”也将不复存在。两者追求精神真实的方式也是不同的,青骑士画家认为追寻的过程是一个感悟和寻找的过程,而具象表现的画家则认为需要找到一个纯粹的视觉模式去观看,归纳和描绘。两者对“精神真实”概念理解方式的不同,使得其描绘的方式也不尽相同。“青骑士”画家运用一种相对感性的,偏符号化的表达方式,而“具象表现”的画家则运用一种相对理性的,偏形象化的表达方式。观察自然对二者来说都具有一定的意义,但是二者提取和选择描绘对象的方式却是不一样的。“青骑士”画家强调以心观物,强调个人主观思想的重要性,而“具象表现”画家则更强调以知觉观物,强调排除个人主观思想的重要性。二者不同的绘画创作方式,带来了不同方面的利与弊。追求“精神真实”是重获中国当代绘画公共性,与观者交流,拓展中国油画表达方式的一个创新思路。达到公共性和主体性的平衡是追求精神真实的一个重要目的。只关注公共性和只关注主体性的两个极端都是有失偏颇的。“精神真实”的探索对中国具象油画的发展有所助益。具象油画的新方向在于避免当代艺术中存在的主观任意性现象,克服西方后现代艺术中与本国国情不符的部分。画家应该把文化、民族和社会关注的公共性注入到绘画创作中去。相信在具象画家的不断探索中,会有一种新的完善的具象绘画产生,为现在的具象绘画困境找到新的突破口。