乔治·德·基里科(Giorgio de Chirico 1888-1978)是意大利形而上画派的重要艺术家,他曾辗转、侨居于各地,经历多样,所以创作风格也有着明显的变化。从临摹作品到形而上艺术,从具象到抽象,德·基里科反复游离于其间；而在创作主题与元素的选取上,更是包罗万象。但如果将他一生各个阶段的作品依照年代梳理、比较时,就会在纷繁的表象之下发现一条明显的线索：“行驶中的蒸汽火车与小车站”、“宽阔辽远的意大利广场”、“拉长的影子”、“时钟与雕像”、希腊神话形象“阿里阿德涅”等意象的反复出现,聚合成了一个母题——“悲伤的阿里阿德涅”。本文将就这一母题展开讨论,通过梳理美术史中此类母题的发展脉络、神话文本来源,进而引出两种创作情感——“美好的结局”和“凄凉伤悲”,再尝试以荣格的“集体无意识”理论去探寻德·基里科作品中反复出现的惆怅情感之来源,考察他在母题形象与画面情感上的选择动机。