汉画为汉代时期的图像艺术,根据其制作方式大致可分为三类:描绘型(帛画、漆画、壁画等)、刻画型(画像石、画像砖等)、雕塑型(石雕、木雕、泥塑、金属雕塑等)。羽人作为一种“人鸟合一、人神一体”的臆想形象存在于各类汉画图像中。其历史起源众说纷纭,或源于中国传统文化,或为外来文化,亦或是两者相互融合的产物。它体现了中国古人的宇宙观、生死观,涉及到中国传统的巫术思想、道家思想以及儒家思想。在汉画乐舞图、祭祀图和市井图中,羽人形象屡见不鲜,其身体姿态多变,空间造型巧妙,文化内涵丰富,或本为舞蹈形象,或极具可舞性的开发价值。本文以汉画羽人形象为研究对象,首先对古籍文献、出土文物等方面进行研究,考证其历史起源及形象演变;其次,以汉画图像的表达为基础,阐释汉画羽人形象的文化内涵;最后,以实验舞蹈作品《羽人》为例,梳理其舞蹈呈现的过程及内容。笔者认为在当下实现中华民族伟大复兴的语境中,中国舞蹈艺术的传承与发展应当多从中华传统文化资源中挖掘、重现舞蹈语料,实现古代舞蹈资源与当代艺术审美的对接,继而形成具有中华文化内涵与审美的优秀舞蹈作品。当然,对中国传统文化的传承与发展不是简单地臆想再造,而是以尊重历史为前提的艺术创作,需要“以文叙史”、“以图证史”、“以身体实践史”。2017年,笔者有幸参与北京舞蹈学院导师工作坊项目“汉画舞蹈实验演出”,并同项目成员一起进行实验舞蹈作品《羽人》的理论研究与舞蹈重建工作。这是首次将汉画羽人形象从“二维空间”的静态造型向“四维空间”的舞蹈形象推进,是对汉画羽人形象的舞蹈身体实验,亦拓宽了对中国传统文化资源进行舞蹈动态激活的操作路径。