论文部分内容阅读
“中和”思想是中国传统音乐美学中的重要理念之一,融汇了中国上下五千年诸子百家的思想精华。音乐表演美学是音乐美学中一个重要的组成部分,主要是以音乐美学为基础对音乐表演进行理论研究。音乐表演中充满着“和”的哲学辩证关系:对立统一、相互对比、相互排斥、相互渗透、相互融合、相互转化。本文将结合中国传统美学与音乐表演美学,探讨音乐表演活动中体现的“中和”思想,分别论述表演者自身生理活动与心理活动的“内向功”与“外向功”之和、表演者与创作者之间“风格融合”与“意向融合”、表演者与欣赏者之和。并通过中西方美学思想“和”的对比,体现出中国传统音乐美学“中和”的优越性与深远性。同时通过多元化的当代音乐文化现象,来反映中西文化融合的发展前景,与弘扬中国传统音乐文化的必要性。通过阐释学方法、接受美学方法、符号学方法、思辨式方法、文献研究法等研究,从理论研究与具体实践相结合,围绕着表演者的整个表演活动,从自身到与创作者、欣赏者之间的关系,看其体现的中国传统美学“中和”思想。本文研究在实践上,有助于表演者系统、全面、深入地把握音乐作品和表演诠释。在理论上有助于推动中国传统美学发展,使之形成既吸收西方观点,又不同于西方美学的、具有中国特色的美学体系。