弗里达·卡洛是西方绘画史上个体特色鲜明的女性画家之一,她的艺术作品具备着较强的叙述性,间接反映了她对墨西哥传统文明执着的热情与信念,在画中观者能够读到她炙热的情感和她富于激情,伤痛与悲剧性的人生。本文主要探讨弗里达·卡洛绘画作品当中的“本土性”,“女性性”和“悲剧性”的相关联系,当然该主题与女性主义与符号学密不可分的。为此全文分为几个大块:1)一章主要内容为,主要介绍弗里达·卡洛的人生经历,意在通过了解弗里达卡洛与她家乡的关系来寻找她的作品之所以与众不同的理由。而她的作品之所以与众不同,正是因为它极具墨西哥民族性和女性性的鲜明特征,而他人生当中的悲剧经历更是赋予了她与一般艺术家不同的生活体验,这些都是她的作品与众不同的原因,也是笔者要深入研究的部分。2)就“本体性”而言,通过分析墨西哥特有的阿兹特克文化和特瓦纳服饰,了解弗里达·卡洛绘画当中“本土性”符号语言的艺术表现形式,并探讨其对弗里达创作生涯的联系与影响;就“女性性”而言,探寻当代文化下的女性主义符号结构,并且分析弗里达自画像作品中的“女性性”因素,通过素材因素,形色因素和情感因素三个方面详细解构;就“悲剧性”而言,透过意德沃洛基的意识形态论探讨女性自我意识下的“悲剧性”在弗里达绘画作品中的显现,并详细分析弗里达的三幅代表作品。最后分析三者之间的关系,即“本土性”,“女性性”,“悲剧性”三者在其作品中相辅相成,不可分割的关联。内容为二、三、四章。3)最终结论是探讨女性主义符号与弗里达·卡洛艺术作品之间的关系,阐明“本土性”,“女性性”,“悲剧性”在其作品中的重要地位。通过剖析弗里达·卡洛的自画像,立足于从“本土性”,“女性性”和“悲剧性”三个方面,尝试以差异的视角深刻开掘艺术家的自我认识。弗里达在她的作品中,反复将传统的符号和表现方式与现代风格相融合,将墨西哥本土文化与西方文明相交织,下意识的构筑了一个把他人隔绝,只属于自己和自己所在特殊时代的小世界,旁人无法融入进来,只能身处远处观望;并且,弗里达也在有意识的构造本土性的过程中,把悲剧性和女性性的结合杂糅当成是丰富绘画的一种手段,进而创作出丰富迷幻的画面,让自身经历能够为自己的作品服务,而不能转嫁成负能量传播开来。这正是值得我们探寻的。