李俊(1922-)，中国著名电影艺术家，八一电影制片厂导演，曾获“中国电影世纪奖·导演奖”。他为观众献出了许多电影精品，在中国电影史上应该占有一席之地。但是李俊导演是一个被忽视了的导演，不论是作为影像的文本分析，还是作为意象的风格研究都存有大量空白。致力于李俊导演艺术研究无疑具有学术开拓意义，不仅弥补了李俊导演研究不足，同时也丰富了我国导演艺术理论。李俊导演创作生命期横跨多个时期，在一定程度上他的创作历程代表了中国电影史的发展脉络。同时他的创作又大起大落，“创作曲线”波折明晰，很好地反映出艺术家创作个性和创作语境的统一与分离的微妙状态。通过研究李俊导演艺术可以探寻出一些中国电影的历史规律，因此对李俊导演的个体研究也就具有了宏大的历史和理论研究价值。另外，李俊导演把电影民族化当作毕生的追求，“我喜欢民族化，追求民族化”是他的导演人生信条。而且李俊导演在电影民族化上也积累了丰富的经验，不管是叙事策略上的简练、朴素，还是影像语言上的含蓄、细腻，都具有经典意义。在全球化语境下重新关照电影民族化具有当下的现实意义，而研究李俊导演的民族化风格则是向电影民族化开掘的有效途径。因此，研究李俊导演艺术具有重要的理论价值和现实意义。 论文将从作者论分析和整体史学理论的研究方法出发，对李俊导演进行纵向创作历史和横向美学风格研讨并努力探求李俊导演创作个性、意象风格的成因，以期完成对李俊导演的立体深度研究。为此，论文从以下三部分展开论述： 第一章，流动的影像：李俊的电影旅程。关注作为影像的影片是研究李俊导演艺术无法绕过的一关。李俊的电影世界是一条流动的影像，也是一部流动的历史，他的创作可以分为起步期、探索期、徘徊期、发展期、总结期五个阶段。同时，李俊导演的电影纵向“创作曲线”又是起起落落、耐人寻味的。随着岁月的冲刷，李俊导演大多数影片的审美价值已逐渐让位于历史价值。面对这些影像，论文更多的是关注“创作曲线”背后的“生成机制”和曲线波动的“多重决定”因素。以期从中探寻出李俊创作个性和创作语境的统一与游离的微妙状态，也希望从李俊导演的创作历程中揭示、阐明或证实某些电影创作艺术规律或原则。 第二章，独特的意象：李俊的导演风格。本章从横的方面提炼李俊导演的意象风格和个性特征。李俊导演的风格意象无疑是独具个性的，他从导演技法到叙事结构，从影像语言到意境建构，始终具有自己独特的审美体验、意象追求和创作方式，从而形成自己的艺术风格。我们从李俊纵向流动的影像世界中不难梳理出他毕生追求民族化的意象世界，李俊这种民族化的艺术风格主要集中表现在“简练”、“含蓄”、“朴实”、“细腻”四个方面。 第三章，象外之象：李俊导演创作个性探源。“风格即人”，李俊导演的创作个性和意象风格的关系其实就是“我”与“世界”的关系。这部分主要探求李俊导演创作个性、意象风格的成因。“古典传统美学的浸润”、“革命军旅文艺生涯的锤炼”、“苏联电影美学的影响”、“个体精神特质的投射”都是李俊导演艺术风格和创作个性形成的“多重决定”因素。这可以说是研究李俊导演创作个性的“象外之象”。 任何历史研究都有它不可否认的现实价值，研究李俊导演艺术也不例外。通过对李俊纵向史学研究和横向美学研究，我们至少可以得到以下启示：全球化语境下，应重视对民族电影艺术的研究；处理好政治与艺术的关系，尊重艺术家的艺术主体性；开拓电影史研究视野，提倡整体电影史观。