安塞姆·基弗是一个对艺术发展影响深远的艺术家,并且是新表现主义的代表人物。基弗对于德国历史,古代神话,基督教,犹太教的教义细节,中世纪的炼金术乃至占星术等的研究和应用,都取得了很重要的成果。特别是基弗擅长将哲学,宗教,社会,历史等问题通过不同材料以及文本素材反应在画面上。第二次世界大战的历史因素造就了安塞姆·基弗的独特的成长背景。安塞姆·基弗出生在多瑙河畔的小城多瑙艾辛根,此地位于德国和法国交界处。虽然童年残垣断壁的记忆伴随着基弗的成长,但是直到大学之后,基弗才开始对于战争历史真正意义上的研究。①而安塞姆·基弗在美学上对于存在主义的追崇,造就了其作品独特的风格。通过对于生命的本来存在状态的思考,加以各种物质实体的材料运用,带给观者以新的感受。②许多艺术家对于基弗的材料应用能力感到极其的惊叹,但是更为惊叹的应该是在这些材料运用的背后,是一种文学,历史,宗教等知识的意识注入。而这同样也丰富了基弗作品的表现语言。第二次世界大战的结束,使得越来越多的人们开始意识到和平的重要性,以及反思自己存在的意义,究竟是为了生存,还是为了毁灭。这一时期的艺术,由于战争的影响,和其他很多行业一样都陷入了停滞。但是随着约瑟夫·博伊斯、伊夫·克莱因、杜尚等人的出现使得人们再一次开始尝试和反思架上绘画存在的意义。这种现象与当时流行于世界的存在主义美学强调的"存在"与"虚无"的观点相结合,并由此产生的一系列的艺术现象,都能够抒发艺术家内心对于人性、战争、人的存在意义的反思。受着约瑟夫·博伊斯以及彼得·德雷尔等新表现主义艺术家的影响,基弗也开始了对于战后德国人们思想状态以及艺术表现形式的探索。尽管遇到过一些争议,但是由于博伊斯的支持,基弗始终把自己的创作坚持在诗歌、瓦格纳的音乐、北欧神话以及对于德国纳粹的讽刺上。其创作形式包含架上绘画、行为、摄影、雕塑、综合材料等。而每一种创作形式都会结合基弗想要表达的对于历史、宗教、哲学以及文学上的哲思和诉求。这些样式由内而外的支撑起了基弗对于艺术自身的理解。基弗对于海的表达是出自基督教和犹太教的末日观,在2000年之后,基弗的创作中心都是在探讨这一主题,包括使用诺亚方舟象征世界末日的大洪水来临时的场景,这是一种对于希望的寓意;而作品中战舰的运用就是寓意战争,一种希望之中的毁灭等。基弗曾说过,"在表现天堂和海洋之前必须先表现’时间会毁灭一切’这一事实。"所以基弗基于本身成长背景的思考,对于时间的想象就有了假设,这种观念与存在主义中的"虚无"相关,时间会毁灭一切就是一种对于现在的虚无,强调过去和未来的虚无,但是带给人以悲观,沮丧,空洞,木然,焦虑的情绪体验。本文重点是在于,通过基弗绘画材料所塑造出的物质质感和废墟感的效果与材料的宗教,神话,哲学意义做出对比,表达笔者基于自身,对基弗在运用海为主题创作的作品中的符号意义进行阐释。并对基弗在作品中通过历史背景,宗教教义,神话典故,文本素材的注入,带给观者的包含时间,情绪和精神的想象空间,即"虚无性"进行叙述。笔者发现这种内在性的研究能够彰显出特征鲜明的个性特点,并且能够表达海洋主题承载的深厚的文化内涵。