武术是中国民族传统体育的瑰宝,同样也是传承至今的中华优秀传统文化。武术题材电影既是武术的艺术形式,也是传播武术的载体,作为武术发展演变的对象化之一,武术题材电影既有普及武术传播武术的贡献,也有神化武术误导民众的阻碍。随着电子信息技术的日益发展,观看逐渐角逐了阅读的地位,以图片、影像为主的视觉文化蔚然成为时代之风,本研究将武术题材电影对武术产生的积极效应和消极影响概括归纳为对武术的异化,以异化理论作为研究切入点,采用文献资料、逻辑分析、问卷调查、观察法和案例分析等研究方法,在对以往研究基础进行梳理和分析后,创新性地运用文化三层次理论,结合视觉文化这一时代背景,从武术文化的器物、制度、精神三方面来解读武术题材电影对武术所造成的异化,研究旨在挖掘电影在传播武术传统文化、精神、形象等方面的优势,以及找出电影中的武术与现实武术的相悖之处,揭开电影长期笼罩在武术上的神秘光环,使大众能够透过电影正确、理性地看待武术。本文研究主要得出以下几点结论:第一,整体来看,视觉文化改变了武术生存的形态,为武术题材电影搭构了便利通道,武术的传播进一步多元化,但逐渐偏离以技击为主要形式的“实用”核心让武术的本质属性发生了偏离,暴露出“神话”“虚幻”中华武术形象的弊端。第二,就器物层面而言,武术题材电影以视听技术来展现武术的攻防技巧完美契合了当代观众渴望观看、习惯观看的视觉要求,利用这一特点,以《叶问》《霍元甲》《太极张三丰》等为代表的影片不仅提高了咏春拳、太极拳等传统武术拳种的知名度,还歌颂了爱国武术家的形象。但同时电影就武术功法功能的错误表达以及追求拳种“形而上”的做法上让观众产生对武术的误解,武术题材电影为了追求商业利益,丧失了文化价值判断标准,以血腥暴力的武术为噱头,传播神化的、血腥的武术技击。第三,就制度层面来讲,以李小龙为代表的武打明星扩宽了武术在国际市场上的传播面,对武术的国际化传播做出了贡献。而以追求和谐、自然、和平为宗旨的武术是中国在当今世界上展现和平大国形象的有力表达,利用影视传达出爱好和平的中国形象,粉碎中国威胁论。与此同时,武术题材电影在对传统文化的选择上没有做到严格把关,携带着将封建社会中过时的、不值得推崇的思想泥沙俱下,不仅散播了狭隘的门户观念与门派之争,还放大了不适合于现代社会的武德观念。第四,就精神层面来说,如《黄飞鸿》系列电影中多次出现的舞龙舞狮这一民俗体育,以及众多武侠电影中拜师、祭奠先祖等传统武术仪式,都是对武术传统文化的继承。而侠义精神、尚武精神更是武术电影宣讲的主旋律,以此引起观众情感上的共鸣。消极的是,为了满足大众的观影需求和消费心理,武术不断商业化,过度消费武术文化,渲染过时的仇富、仇官等封建思想,武术题材电影过分渲染“特效武术”,大量塑造武术奇观,不仅给武术笼罩了神秘色彩,造成大众对武术形象的误读,还使大众对武术的审美趋向肤浅。对此提出以下几点建议:1.利用好当前视觉文化背景下观众热爱观看的特点,创新表现武术内容。武术电影的创作不必拘泥于固定的故事套路,以纪录片《藏着的武林》为例,电影可以尝试以第一人称记录的方式将武术的技击表现、拳种特点和新时代技术相结合,创作出大众喜闻乐见又不失文化内涵的武术题材电影。2.从武术的器物层面讲,武术题材电影要以技击为根基。电影要保持好突出武术拳种特色的做法,在尽可能还原真实武术技击的同时也要让观众了解不同拳种的技术特点。拒绝神化武术技击和夸张武术功法的功能,勿让武术变为好看的武术花法,要让观众认识、了解真实的武术。3.从武术的制度层面讲,武术题材电影要以武德为准则。电影要发挥正向输出的作用,深入贯彻尊师重道、诚实守信、乐于助人等武德观念,来对社会的稳定的和道德教化做出该有的贡献。树立好武术中门派、师徒、武术家的正确形象,避免出现造成大众对武术的错误认知。4.从武术的精神层面讲,武术题材电影要以尚武精神为核心。武术电影要找出尚武精神、侠义精神中与新时代社会主义核心价值观相契合的因子,促进武术精神在当代的再创造,发挥其引领大众做好人、行好事的积极影响。此外要消解武术的神秘性,拒绝神秘化武术,传输正确的武术美,引导大众的武术审美观念走向正常。