本文将以20世纪的和声技法作为切入点来探讨芬兰作曲家凯雅·萨利亚霍(Kaija Saariaho,1952-)的音乐语言。论文的主要内容为五个部分。绪论为第一部分,在绪论中,笔者将主要阐述国内外学者对于雅雅·萨利亚霍的研究现状;对于作曲家的生平和创作经历的介绍;也将对笔者的研究思路及其方法进行介绍和整理。正文为三章内容。第一章将以20世纪常用的音高组织技术来分析研究,而后总结并归纳出萨利亚霍的作品特征和创作手法。如,中心和音、中心音列、中心音程技术等内容,以此来知晓作曲家在创作过程中的思维方式和美学追求。第二章将以20世纪出现的新的和声概念为思路,对萨利亚霍的作品进行分析研究,如静态和声、孤岛和声以及和声场等方面。以此来探究其创作中的新和声思维的可能性。第三章笔者将针对萨利亚霍的清唱剧《西蒙娜的受难》(La Passion deSimone)的第一乐章,并结合前面章节所归纳的理论要点,进行综合分析。最后一个部分为结语,在这一部分中,笔者将对作曲家的创作思维特征,和声技法的使用进行归纳总结,以此来知晓萨利亚霍独特的音乐语汇。