直面中国古典文学艺术作品的现实,可以发现一种特殊的艺术经验:即大量诗词和古文中流露出来的人生如寄、韶华不在、“悲从中来”的沉痛之感,并且此一经验脉脉相续,构成了中国古典美学审美经验的一大特色。由于它饱含着莫可如何而又挥之不去的沉痛意味,可强为之名日“悲”。“悲”植根于人的个体存在,是在古文学中凝出的以人生悲伤体验为主要内容的个体存在经验。因此,从这个意义上也可以说它是一种特殊的审美经验。本文将这种艺术经验从中国古典文学作品中发掘出来,给予现象上的充分描述,集中地探讨了《诗经》、《楚辞》、汉魏之际和晋唐时期的悲意识,力图揭示出中国古人一种特殊的审美意识状况。 如何从哲学美学的角度解释古典美学这一特殊的审美经验,即有古典美学理论研究暴露出了它的局限。从悲意识产生的根源上来考察,可以将原因追溯到有限个体的原初存在,这也就是从存在论的视角来考察。人首先是作为一个有限个体而存在的,有限个体依凭他的感官得来的就是这么一种悲的体验,即悲是一种人生在世的存在经验。而以道德为主的古代文化传统极力将这一点抹去,它将人的存在定位在道德层面上,以为关涉群体伦理的道德才是人的存在事实,并进一步认定人的道德属性是与生俱来的。在具有鲜明乐生情怀的道德理想的烛照下,整个文化都呈现出一种乐的色调。其实,人之存在的个体事实是难以遮蔽的,它不依主流文化倾向而转移,有限个体之人的非道德存在比道德存在更具有先在性,关于它的经验正是悲。也只有于人的个体存在上才能理解,为何在中国主流道德文化的乐生传统中,会出现沉痛的悲意识。总之,在中国文化和哲学美学中,道德存在生出了乐感,非道德存在生出了悲感;前者居于主流,是显在的,后者则是潜在于深层的个体存在经验;悲和乐的交织构成了中国古代审美意识的整全。