当代视觉文化的转向，导致视觉传达设计教育的内涵与范畴扩大，新的艺术观念和形式生成，学科教育体制发生巨大变化。同时，西方设计院校的教学模式也对中国视觉传达设计教育有一定的启示。如何建构一种更公平，更充满包容性的学院艺术教育学科体制，一种新的有弹性的视觉传达课程模式，是视觉传达设计教育转型与发展中必须应对和思考的问题。　　 显然，当代视觉传达设计教育早已突破以前的“美术”范畴，而兼容了很多新的艺术形式，业已形成多元的立体的综合的艺术形式。这一切新内容以及今后可能再出现的新艺术方式，都在受制于社会经济发展的内在规律，并顺乎自然地融入当代艺术教育中。如何架构一种新的有弹性的课程模式，探讨一种可变的教学方法，使学生学会更大范围地兼容并蓄，更多层面的发散思考，更大力度的突破创造，导入一种有效的研究学习范畴，这是任何一所新老艺术院校皆无法回避的课题。这就需要我们对当下视觉文化转向所带来的审美变革、艺术创作方式语言方式的变化作进一步的深入探索，以回应视觉文化革命给视觉传达设计教育所带来的思考和挑战。　　 与以往相比，今日的视觉传达设计教育其教育重点已从印刷转向数字设计，从教学转向实践，转向市场。就设计而言，观念是最重要的。我们让学生跨专业选课，无论学艺术还是学科学，都要使艺术与科学共同作用于他们的学习观念。不但要培养学生的创造力和分析、领悟能力，还要培养他们的专业文化素养，使他们今后能适应市场经济的需求。我们要建立学院艺术教育创新的教学模式——视觉传达工作室教学，涉及视觉传达工作室教学的各方面。　　 鉴于此，在视觉文化的转向中，面对新的技术浪潮，当代视觉传达设计教育应该建立一种新的范式，这种范式是开放式的，不断吸收视觉文化时代赋予的新信息，促使课程体系中所有的课程都处于不断重组、建构和“生长”的动态过程。同时，作为当代视觉传达设计教育学科的系统的全新教学体系，它又能够适应新时期对艺术人才的要求，满足市场经济对艺术人才的新的需求。这是当前时代所赋予视觉传达设计教育的使命。