动画作为一门独特的影视艺术，虽然其叙事手法脱胎于电影，但是作为一项更依赖于音画表现和视听语言的影视艺术，动画有它独特的区别于电影的表现方式。声音元素作为动画表现形式当中十分重要的一种，有着其无法代替的作用和意义。音乐对于电影的重要性不言而喻，而对于动画来说有时甚至扮演者更为重要的作用。　　 对于动画音乐的欣赏和审美不能仅仅停留在音乐本身，还是要根据具体的同画面的结合才能进行赏析。动画音乐主要由纯音乐和歌曲构成，分别有主题曲、插曲、主题音乐、场景音乐和背景音乐。而不同题材不同类型的动画所需要搭配的音乐也不尽相同，儿童更喜欢简单欢快的音乐，而年轻人更喜欢偏向流行的音乐；剧场版的动画的音乐处理更为丰富，而TV版和艺术片动画的音乐配置则较为简单。动画音乐的运用起着抒情、点题、烘托气氛、塑造角色形象、辅助叙事等许多作用。而这些作用和功能并不是独立的发生的，而经常是共同对影片产生影响。当我们在搭配音乐的时候，要进行综合的考虑，要尽量符合观众的审美习惯和心理需求，这样配置的音乐才会显得合理、恰当。在大的音乐风格和基调确立以后，就要具体分析对于具体音乐的拿捏和把握了，构成音乐的几大元素如音色、节奏、旋律、和声、调式都会对音乐产生影响，要把握好这五点才能创造出符合影片的音乐。对于音乐和画面的具体搭配方式主要有音画同步、音画平行、音画对位这三种方式，而这往往是在制作前期根据剧本就设计好的，我们要学会怎样配置音乐才能达到最好的效果。最后在处理具体操作搭配音乐的过程中，要掌握好相关的规律和技巧，这样才能从整体掌握好整个影片的音乐体系，既不会单调也不会凌乱。　　 本文主要从音画的搭配关系着眼，探讨了动画音乐的形成以及意义、作用及功能、创作元素和创作技巧等几个重要的环节，着重分析了音画关系整体规律的把握，寻找创作动画音乐的方法和原则。