超现实主义绘画早已不是一个新名词。它诞生于第一次世界大战之后,是艺术家们在经历战争的萧条、荒谬与破碎以后尝试摸索的新的精神寄托。他们推崇并追求一种无拘束无压迫的“自由之境”,不受主观思想的束缚的原始冲动,窥探人心真实的面目和意识之外梦境的经验,追求超然的彼岸世界。它置身于这个包罗万象、百花齐放的艺术空间发展至今,其绘画方式、技巧、材料等都在无时无刻的经历着革新。超现实主义绘画风靡西方的盛期虽然短暂,但它将艺术与科学、哲学相结合,打破了固有思想的禁锢,挖掘精神层面备受压抑的“潜意识”,强调“潜意识”对于艺术创作的巨大作用。艺术家们在他们的作品中抵达精神的“自由之境”,是一次艺术界的“呐喊”,对之后的抽象的表现主义和后现代主义都产生举足轻重的作用。本文主要围绕超现实主义油画的画面特征、表现形式、绘画技法和对以具象的超现实绘画手法创作的作品“假面”进行阐释,首先说明创作缘由及以超现实主义手法呈现作品的意义,概述了社会生活环境对创作的启发和超现实主义绘画对创作的影响,对超现实主义绘画的特点进行了简要介绍,列举了一些国内外具有影响性的超现实主义画家并对他们的作品进行简单分析;其次介绍了我的创作过程,这一章节是我创作报告中主要表述的内容,主要叙述了作品的整体构思及作品“假面”超现实的表现手法——以叠加错综的构图、象征性的表现形式和有意义的色彩多个角度来突出对作品的呈现;最后对本次创作做了详细的总结,包括在创作过程中遇到的困难及解决方法和本次创作对我的启发和感悟,以此来完成我的超现实主义风格的油画作品和创作报告。