孔夫子云:知者乐水,仁者乐山。1道出了中国山水画长盛不衰的由来。而黄宾虹先生在他的《黄山画苑论略》中说:“钟灵孕秀,本乎山川”。2更进一步告诉我们,艺术一定来自于生活,中国山水画的发展与兴旺离不开自然山水本身。基于此,本文以安徽黄山为例,探索中国历代画家围绕黄山而展开的艺术创作思路与表现实践。因为今天的黄山,已是国家级风景名胜区,获得世界文化与自然双重遗产的称号,作为世界地质公园,黄山自古以来就有“天下第一奇山”之称,黄山之奇之险之壮观更引来众多文人墨客登临吟咏,围绕黄山展开的黄山山水画创作也早已形成特色鲜明的流派及风格。如在中国美术史上著名的“新安画派”,历来既称为“徽州派”,也可统称为“黄山画派”。但本文重点不限于黄山画派,本文通过对历史上曾描绘黄山的画家和绘画作品做逐一梳理,归集史料,从中发现,不同时期对同一黄山的绘画作品往往呈现出不同的风格样式和章法布局。在进一步对阶段性画家们的特质和绘画规律进行深入了解之后,本文认为,当我们研究那些以黄山为母本进行创作从而形成某种山水图式的画家时,黄山和黄山的山水绘画呈现出一种积极的发展状态。尤其在近现代,西方绘画的写生概念引进中国之后,从不同时期画家“画黄山”这一行为以及所创造的相应的黄山图像中,我们甚至可以在某种程度上触摸到中国画当代发展的脉搏。本文共分为五个章节进行阐述。开篇的绪论中概括性说明了选题缘由、研究意义及其现状,其后是关于黄山绘画创作以及史料研究的国内外研究综述。第二章分析了黄山绘画的发展形成和历史发展背景。第三章从明清的黄山绘画入手,把近现代的黄山绘画与古代的黄山绘画进行比较;第四章立足于黄山的本真,用案例的方式深入研究黄山绘画与中国山水画的图式演变的关系,以近现代画家黄宾虹、刘海粟、等人的笔底黄山为例展开分析,并且将不同风格画家画黄山图的图像进行古今中外的对比;第五章总结,以本人从学习黄山绘画图像到黄山写生创作的过程,从自身感受解析中国山水画图式变化的内因与外来作用。