抽象艺术是一种非具象、超理性、纯粹的视觉艺术形式。抽象绘画作为艺术本质的形而上的实在，将艺术创作建立在内在需要和形式表达和谐统一的基础上，把对客观世界的认识和感知的情绪，用一种完全脱离写实的、独具感染力的绘画语言，物化于画面之上，引起观者视觉的新奇和刺激，思维的好奇和想象，审美的挑战和愉悦，心灵的激动和慰藉。在抽象视觉艺术里，最先引起观者注意的是作品的形和色。形和色作为抽象艺术的最基本的语言，对其深入地理解和掌握，既有助于我们进行艺术创作和艺术审美，还有助于我们重新认识世界和感悟生活。虽然抽象绘画创作是一种主观意识的活动，但是绘画创作的本质是对艺术美的追求，这就要求形和色的表现，必须在美学的范畴中进行，将形和色的配合，做到和谐统一，与情感达到高度契合。此次研究，在进行抽象艺术相关理论整理和学习的同时，进行抽象系列油画创作实践，用形和色的绘画语言表现来传达创作情感，然后结合完成的系列作品阐述自己对抽象绘画中形和色的理解，最后做出两点现实性的思考，完成本次论文的写作。希望通过理论总结和创作实践，为抽象艺术的研究完善理论储备和创作实例。