在舞台表演中,舞台角色的融入程度及活态展现对表演者的舞台效果产生直接影响。表演者的整个表演始终伴随着动态的心理变化及心理调控过程。心理暗示是深入认识心理变化规律及心理调控的有效方法和手段。运用心理暗示理论和实践方法,可以为系统探究声乐表演中舞台角色的重要作用提供了新视角和新方法。笔者立足自己在声乐表演方面的舞台经验和学术优势,采用心理暗示的理论和实施方法,对舞台角色开展系统研究,以期从心理学视角为提升声乐舞台表演效果、深入把握声乐舞台角色提供新方法新路径。新疆的哈萨克民歌是我国民歌的重要组成部分,尤其独特的表演语境和艺术特色,是声乐表演者必然会经常涉及的音乐风格。在声乐表演中,表演者对舞台角色的深入理解把握及活态展现必须基于相关的音乐语境,如哈萨克族民歌的历史文化、民歌主题、音乐形态等。基于这种现实背景下,本文从绪论、心理暗示理论研究和方法探讨、哈萨克族民歌心理暗示的音乐语境、心理暗示的实例分析理论、结论和展望五部分展开系统研究,得出以下结论:（1）声乐表演中舞台角色和心理暗示的关系紧密,心理暗示贯穿于舞台角色表演的全过程;（2）心理暗示理论丰富了声乐表演中舞台角色诠释和展现的实践方法和思维方式;（3）拓展心理暗示理论的研究应用领域;（4）对哈萨克族音乐文化继承和发展有积极促进作用。未来期待更多的声乐表演者和音乐创作者,对该课题进行全方位、多视角的系统探讨,有效构建一套完整的把声乐表演、舞台角色、心理暗示相融合的理论体系及实施策略。可以预见,综合采用多学科方法和学术优势,协同推进中国民族声乐的表演体系研究,对于不断提升舞台表演效果,更好的传播传承和优化创新中国民族声乐作品将会是未来声乐表演学术研究和表演实践的新方向。这对于通过中国民族声乐的活态表演增强文化自信、建设文化强国意义重大。