在信息快速发展的今天,动画作为一种文化产业存在,它的存在已经不再是单纯的娱乐大众而是承载着深层的艺术内涵。场景设计是动画创作中的重要环节之一,它不仅是设计一种陈列的空间构造,更重要的是拥有生命的意义,传递着独特的民族文化与审美理念,是具有艺术形态的精神空间,这样的场景设计不但给现实生活中的人们带来了视觉上的震撼,同时还渗透了更加深刻的人文价值。本文将宫崎骏动画电影中的场景设计作为研究对象,把“意象”的概念与之联系在一起进行深入的研究和详细的梳理,理解“意象空间”不仅是单纯的空间再现,而是主观思想和客观场景有机结合的成果。论文首先叙述了动画电影场景设计的空间要素,借助景别设计、光影投射、构图透视等对场景空间进行阐述;其次,通过解析“意象”的发展过程,深入理解“意象空间”的意义;再次,通过宫崎骏的动画《千与千寻》、《哈尔的移动城堡》、《风之谷》、《幽灵公主》、《天空之城》等影片,将具有意象性的空间场景进行提炼和重组,详细的分析各个意象场景中暗含的深刻意义和人文内涵;最后,借助宫崎骏的创作理念,探知其“动画场景设计具有意象性”是因为受到了整个日本民族文化的影响,同时与该民族特有的审美体验息息相关。本论文的目的是结合宫崎骏动画场景中的意象空间作为实例进行研究,对未来的动画产业起到有利的推动作用。动画产业有着特殊的经济功能可以促进国家的经济发展,但是,由于中国动画的创作有很多薄弱之处,所以在创作中将其场景设计意象化是非常有必要的,这些细节的有效设计将对本土动画的民族文化传播和精神升华铸造出深远的影响。