写意花鸟画作为具有我国民族艺术特色的绘画形式之一,因其独特的艺术魅力而广受追捧。它经历了陈淳徐渭等人对笔墨韵味的追求,到八大山人夸张的造型方式,再到林风眠中西融合的表现过程。在这期间写意花鸟画的装饰性也逐渐凸显,这离不开画家对笔墨、图式、色彩等语言的发展,强调其本身的装饰美感。随着时代的发展,人们的艺术理念和审美方式潜移默化地发生改变,当人物画与山水画追求形式美感时,写意花鸟画的装饰美、平面化、形式感等艺术特征也明显增强,其中装饰性表现越来越受关注,不少艺术家尝试在作品中彰显装饰美的特性。如姚思敏、梅忠智、陈家泠、张贵铭等人的写意花鸟画对装饰性表现要素的运用、材料质感的探索、装饰肌理的表现等方面进行大胆尝试,形成了独特的装饰风格。本文针对当代写意花鸟画的装饰性表现进行深入分析和论证。首先对当代写意花鸟画进行阐释,指出装饰性表现的概念,并确立写意精神的指导地位,明确研究装饰性表现不能脱离写意精神的实质。其次,追溯写意花鸟画装饰性表现的起源和发展过程,了解各时期装饰性的不同表现。通过梳理脉络关系,明确不同时期装饰性表现的特征,同时列举代表画家的典型作品进行案例分析。随后根据创作意识的转变、多元审美的需求、西方艺术的冲击、日本花鸟画的影响这四个层面来分析当下写意花鸟画呈现出装饰性表现倾向的原因。再次,通过大量整理作品,着重指出写意花鸟画装饰性表现的基本要素,其内容包括显性装饰元素与隐性装饰元素、装饰造型的衍生、笔墨的装饰意趣、多维度的装饰图式、华彩秀美的装饰色彩这五个方面,同时大量列举代表画家的作品进行案例分析,从中确定画面需要具备的装饰性表现要素。并进一步指出,除了具备基本的装饰性要素以外还能从材料的选择、肌理质感的营造、装裱行制的改变等方面进行探索与创新。笔者将部分装饰要素用于自身的创作实践,逐渐形成了独特的装饰画面,通过梳理创作经验,总结出画面强调装饰表现需要把握尺度,对如何营造装饰美感有了更深的见解。当代写意花鸟画强调装饰性表现,既符合审美取向的发展,又是时代精神的体现,同时也表明了在秉持传统写意精神的前提下,写意花鸟画也从未停止过寻求新的发展方向。因此研究装饰性表现能够更好地了解当下的审美趋势以及艺术理念,为创作提供新的思路,具有深入研究的美学价值和时代意义。