葛西善藏(1887-1928)被誉为日本大正时期的代表性作家,他的好友--谷崎精二(1890-1971)在葛西去世之后曾写到:“葛西的死代表着日本文学中一个时代的终结”,高度评价了葛西文学的独特性以及文学价值。从谷崎的评价中可以看出,葛西文学之所以被当时的时代所理解和接受,应该是其文学的独特性吸引着广大读者并由此产生了共鸣的缘故。谷崎精二所著的《放浪的作家—葛西善藏评传》是研究葛西文学的一部优秀作品。在这部作品中谷崎精二将葛西的作品大致分为三个时期:第一期是自处女作《悲哀的父亲》发表至葛西31岁左右;第二期是葛西32-35岁左右的期间;第三期是至此之后的晚年创作时期。作为大正文坛一名代表性的作家,自《悲哀的父亲》到《忌明》的发表,葛西短暂的一生一共发表了79篇作品,而且大部分都是以短篇小说为主,对于一个毕生致力于艺术创作的作家来说这样的作品数量是相对较少的。因此,如果要研究葛西文学的特征,有必要围绕其短暂文学生涯的各个阶段所创作的作品进行分析。本论文以谷崎精二就葛西文学所作的时期划分为参照,通过分析葛西文学的三个时期的代表作,来研究葛西文学在不同时期的特征和变化,从而考察葛西作品世界在文坛上的发展轨迹,把握其文学在各个时期所呈现出的特征以及贯穿其一生的文学独特性。第一章主要通过分析葛西第一期的代表作—《悲哀的父亲》《恶魔》,探讨在选择艺术还是现实生活的苦恼中痛苦挣扎的处境下葛西文学的开端、基调等初期特征。第二章主要针对《带着孩子》《仲间》《蠕动者》《妻子的信》这四篇小说进行分析,来研究现实生活中贫困至极的葛西在文学作品中的表现,把握第二期的文学作品特征。第三章主要基于晚年葛西善藏所处的境况,通过介绍葛西的晚年代表作—《湖畔手记》《醉狂者的独白》,来研究葛西晚年的心境以及作品特色。