屠岸诗艺研究，此前学界已有相关专论，但对其晚年“梦诗”均未给予足够关注，而这些“梦诗”却是最能突显其晚年创作心态与艺术成就的作品，无论精神气度还是诗艺圆熟，均达到了极高境界。因此，本文对屠岸晚年“梦诗”的优秀作品进行细读分析，认为屠岸“梦诗”是在其诗学观念“古典的抑制”与“客体感受力”共同作用下的超现实抒写，是理性节制下对梦幻素材的再创造，是通过意象与隐喻对情感的凝练表达，结合诗人其它时期的诗作，潜入屠岸“梦诗”剖析其艺术个性及精神渊源，可以得出：　　 以“动”为美：屠岸常以突出的创造性想象塑造超现实幻象、形象、场景，并通过这些幻象与场景的多种运动方式（方向性、场景式、动静对比式）来表现诗情，并营造出其“梦诗”独特的审美效应。　　 以“力”驱动：屠岸“梦诗”具备蕴藉丰厚的高层结构与矛盾张力，其中的象征与隐喻如同一股理性的精神暗流，在噩梦与幻美中交织前行，挣扎着进行灵魂深处的自省、追问与自我救赎。　　 以“幻”凝练：屠岸常常通过“梦境镶嵌”与“细节雕琢”来突出“梦的核心部分”，作为超现实梦境的理性筋骨，于幻化多变的梦境碎片中彰显理性精神，以理性结构梦幻，使其成为充满理性内涵的梦幻诗篇，而使超现实梦幻抒写不至于沦为破碎的梦境片段。　　 从“形”创新：屠岸十四行“梦诗”从形式上同步进行了探索与创新，立足于中国古典诗词特性及汉语诗性功能之优长，结合长短句式的安排，对西方十四行诗之句式排列与声韵规律进行了创造性转化，在新诗历来颇具争议的“顿”的划分与十四行音韵的调整上做出了新的回答。