随着VR虚拟技术的兴起,广大学者们都纷纷投入到VR领域的研究与创作之中,但凭借这一股技术热潮,也无法解决VR影视创作中出现的眩晕、转场、剪辑等创作上的难题。本文尝试通过对VR视听语言的理论梳理,将VR视听语言的创作规律应用到舞台演出中,对两者进行跨领域的结合,以此来探讨虚拟舞台演出的演绎形态。本文通过实验的方式研究VR视听语言在VR非交互形式影像中的艺术展现,并将梳理的理论结果应用到VR虚拟舞台演出的创作中。文章从VR晕动症、视听引导、认知体验等方面归纳总结了VR视听语言的一般创作规律。一方面,实验规律的总结可以为VR虚拟舞台演出提供创作机制上的理论依据,另一方面也可以帮助VR艺术创作者在创作过程中以客观理性的态度来进行虚拟舞台的演出创作,希望通过对虚拟现实技术的实验研究来尝试探讨虚拟舞台演出未来发展的多种可能性。就文本的观点,新的技术为艺术、科学领域的跨界合作带来了新的创作契机,但如何在高速发展的技术面前坚持以人为本,用艺术的手段去表达人文思想,体现人文精神和美学价值依然是现在需要探讨的重要问题。