汪曾祺在中国现当代文学史上以短篇小说著称,画画是他的业余爱好,但他却以他对文学和绘画特有的敏锐力将二者巧妙地融合在一起,造成他作品文画互通的局面。绘画与文学,虽然作为两种不同的艺术形式,互相间有区别,但也可以相互影响,相互交融,从而呈现出相得益彰之美。汪曾祺的文与画便是这样,他打通了文与画之间的通道,使二者大放异彩。全文共由五个部分组成,包括引言、第一章、第二章、第三章和结语。引言部分回顾了汪曾祺的研究现状,从选题意义和文章思路两个方面进行了分析。第一章主要阐述汪曾祺文画互通的表现。首先是表现形式上的交融,可分为风俗画小说、画意美文和题画诗文三种形式。然后是创作技法上的相通,分别从取材、表达和构思这三个方面进行阐述。最后是审美品格上的糅合,体现为浮想联翩的意境美和海纳百川的气韵美。第二章主要探讨汪曾祺文画互通的渊源。从历史发展长河来看,源远流长的诗画结合传统是其深层渊源,自古以来影响了中国人的文化心理。苏北水乡的环境烙印是汪曾祺心里这颗文画互通种子生长的土壤和温床。再就是作家自觉的主体追求,他对文学和绘画艺术的倾心是促使这颗种子成长的催化剂。第三章主要论述汪曾祺文画互通的价值。从文学、美学和艺术三个价值层面挖掘出其所蕴藏的意义,可以了解汪曾祺文画互通对当时文坛的影响,可以了解汪曾祺对境界概念和儒家精神的阐释以及他对我国古代文人画优良传统的发扬。结语部分在全文论述的基础上进一步指出文画互通这一特点对作家本人而言是他创作上的一次超越,同时也是一个新的研究视角,有利于弥补学界汪曾祺文画研究的断层,还能使当代作家们从文学和绘画的联结中得到启发,从而更好地进行跨学科创作。