雕塑是一种具有悠久历史的，在三维空间中表现形体的造型艺术，其形象是具体的、可触摸的，并且是真实空间存在的。雕塑家通过概括夸张、抽象变形等表现手法以及同材料语言的结合来表达审美感受和审美理想的追求，赋予了雕塑作品思想和生命力，充分展现了艺术家的伟大创造力。在此过程中“夸张”意识同材料的选择对于雕塑作品特别是雕塑创作过程中的造型和思想的完美体现起到了巨大的作用。在雕塑创作过程中如何能够更好的运用夸张手法及材料的选择，是值得我们一直追寻和探索的！所以我认为夸张手法及材料的运用是雕塑作品创作过程中必不可少的表现手段，熟练的掌握并运用这以手段，是对雕塑家最起码的要求。本文通过对夸张手法在人物雕塑创作中的基本表现特征和国内外各时期雕塑家在人物雕塑创作中夸张手法的运用进行梳理、实例比较分析来进行探析夸张手法与材料作为雕塑中的艺术表现语言，从古到今的雕塑中都是不可缺少的重要语言。如果雕塑家能够在雕塑创作过程中合理的运用夸张手法及同材料语言的关系，必然会丰富雕塑作品的艺术语言与内涵。文章以人物雕塑中夸张手法的运用及同材料之间的关系为研究对象，通过分析雕塑家对夸张手法的不同理解及不同的运用方式，来体现夸张手法在人物雕塑中独特的艺术魅力！本文的目的在于通过分析和研究人物雕塑中夸张手法及同材料关系的运用，不仅可以使我们提升对人物雕塑作品分析与鉴赏的能力，也会强化我们对夸张手法这一艺术语言同材料之间的关系的认识与运用；同时，充分理解夸张手法及材料的运用也极大的增强了我们在实际创作中的信心与勇气，使我们在今后的雕塑创作中能够更合理的掌握与运用夸张手法和材料的表现。雕塑艺术，是人类伟大智慧的体现，我们作为青年一代的雕塑家，要继续传承与发扬前人的艺术成果，勇于创新。