人类自从有艺术创作的冲动以来,所能熟悉的造型方式就是绘画和雕塑,这种状况延续了几千年。直到第一次世界大战间,出现了达达运动,这场运动致力于道德标准、文明体系、思维结构、美学标准、教条逻辑、语言规范、甚至宗教信仰等,这些在他们看来统统属于模糊的巅峰的颠覆运动。达达用他们独特的赞颂仪式,从破坏的意义上对近代艺术起到了推动作用,并最终促成了打破几千年以来艺术形式的新的艺术形式——装置的出现。 杜尚的“现成品”作品《泉》,是世界艺术史上的一个奇迹,它是达达的产物,也是装置的始祖。因此,我们不难看出达达对装置有着一定的影响。要弄明白这个影响是什么,首先我们要了解什么是达达?什么是装置?它们分别是怎么产生的?以及达达的艺术主张是什么?通过对达达的分析了解,它的艺术主张总的说来就可以用五个字来概括,那就是——反判与创造,这就是它对装置产生影响的核心问题。之后,通过这个主张,我们就可以分别从美学特征、艺术语言、艺术主张等这三个方面分别来分析达达对装置的影响,这种影响是有深远意义的。最后,由装置与其它后现代艺术之间的关系,分析达达的产生及达达反判的艺术主张对其它后现代艺术(大地艺术、影像艺术、场景艺术、行为艺术、观念艺术)的影响以及它所带给人们的启发。通过这些分析我们可以看到达达对装置的影响是肯定的,装置艺术的产生,发展都是历史的必然,不是可以随着人们的意识而改变的。后现代主义是信息时代的产物,是后工业社会文化矛盾冲突中涌现出的新思潮,并在不断否定现代主义的合法性中发展起来。装置艺术作为后现代主义在艺术上的代表形态,从根本上颠覆、瓦解了传统“架上艺术”所追求的文学性、描述性、形象再现性、以及所谓的心灵深处的“情感表达”等艺术概念与范畴。同时,也对“架上艺术”所追求的“真实”提出了质疑。装置艺术以达达的“现成品”介入艺术领域,并试图在实践中找到艺术真正的“真实”。